○魏长茂
“迟日江山丽，春风花草香。”春风，在古代绘画史上，是个永恒的主题。历代画家都以自己独特的画笔，描摹着心中的“千面”春风，让春风从无形无相转化为可视可感，成为亲切的情感投射。
让我们跟着古人的画笔，欣赏下春风在古画中的模样。唐画中的春风，属于盛世气象的春风。张萱的《虢国夫人游春图》中，描绘了杨贵妃三姐虢国夫人骑马游春的场景。画中人物衣袂飘举，马匹步伐轻盈，虽未直接画春风，但通过人物姿态与马鬃的飞扬，暗示春风拂面。周昉的《簪花仕女图》中，贵族妇女漫步庭院，春风轻抚她们的脸庞，吹来阵阵花香，人面花香相映美，生活的优雅与闲适跃然纸上。唐画中的春风，不仅是自然现象的写照，更是盛唐气象的象征。画家借春风，传递出唐代社会的繁荣、开放、自信与豪迈。
宋画中的春风，属于文人意趣的春风。郭熙的《早春图》中，画面中部的溪流蜿蜒，水面波纹轻漾，暗示春风化冰、万物复苏。远山朦胧如烟，似被春风晕染出淡青色。画家以“卷云皴”技法，将春风的轻柔与山石的刚硬完美结合，开创出新的山水意境。马远的《山径春行图》中，文人漫步山径，柳枝斜倚、衣带当风，春风化作了画面留白的流动气韵，体现了含蓄美学。宋画中的春风，“高远”与“深远”的构图，蕴含“天地生物之心”理学思想。
元画中的春风，属于情感寄托的春风。黄公望的《富春山居图》中，长卷中段绘江岸新绿，渔舟轻泛，墨色清淡如烟；山间松针微颤，以“干笔皴擦”技法表现春风掠过山峦的痕迹。画家借山水寄托避世情怀，春风成为“隐逸之友”，表达出对乱世中宁静春光的向往。王冕的《墨梅图》中，春风化作了梅枝上跳动的墨点，画家以简练的笔触点染出春风拂过梅枝的瞬间，将梅花的清雅与春风的灵动完美交融，以梅喻志，表达了对高洁人格的追求、坚守气节的情操。
明清画中的春风，属于世俗风情的春风。明代仇英的《春游晚归图》中，描绘了主仆四人踏青春游后归家，春风拂过墙边的绿柳，枝叶婆娑。清代郎世宁的《雍正十二月行乐图·三月赏桃》中，雍正皇帝于桃林间品茗，花瓣随风盘旋，宫女发髻上的丝带与鹦鹉羽毛均呈动态，把春风的动感具象化了。明清画家笔下的春风，从文人雅趣走向了世俗欢愉。
“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。”不妨走出古画，吹吹古人吹过的春风，感受盛世春光美。