■记者 孙欢
在创作思考中，走入秦腔艺术的古今交融；在现场视听中，感受动人的戏剧场景——11月7日，第十届秦腔艺术节“梨园大讲堂”走进西安外国语大学。
中国戏剧家协会副主席、宁夏戏剧家协会主席、中国戏剧梅花奖获得者柳萍受邀登台，为师生们带来了一场题为《秦腔现代戏“三部曲”的创作与实践》的精彩讲座。现场，柳萍结合自身创作经历及宁夏秦腔现代戏“三部曲”的创作实践，展现了好作品的诞生过程，将秦腔艺术的深厚底蕴与当代风采娓娓道来。
在生活的土壤里汲取养分
讲座上，柳萍以自己主演的现代戏“三部曲”——《花儿声声》《狗儿爷涅槃》《王贵与李香香》的创作为脉，为青年学子们解读秦腔艺术的无限魅力和当代思考。
柳萍表示，《花儿声声》取材于宁夏移民搬迁的当地政策，恰当而生动地通过普通人的生活变化，展现时代风貌。“音乐的地域性特征，是这部戏的出彩点之一。在秦腔中，融入不同的音调色彩，源于它们在历史的沉淀中，已经固化为观众长时间聆听的欣赏习惯，传递的文化属性，引燃观众对中国历史、传统、文化的联想。”柳萍说。
在情感催发中激发感染力
随着大屏幕上播放的秦腔《狗儿爷涅槃》片段，苍劲的老腔将众人带入广袤的田野之中。
在解读《狗儿爷涅槃》时，柳萍指出该剧具有农耕文化元素，所以使用了老腔的演唱形式进行开场，十分抓耳。同时，通过细腻的情感描绘，展现了狗儿爷对土地的渴望与执着，将封建农民对于土地的向往和渴望淋漓尽致地展现出来，使人陷入深深的思考中。
柳萍表示该剧在戏剧结构上采用意识流与倒叙交叉互用的方法构置情节，用心理外化的方法突出人物的深层心理，“我们从语言、结构、情感等多个方面，激发了人性更深层次的情感，让观众在观看的过程中，更能产生情感共鸣。”柳萍说。
于守正创新中绽放新的精彩
《王贵与李香香》在视听的美学概念上走出了一条秦腔创作的新路，即把合唱团融入秦腔表演中，让西洋合唱与东方古调进行了一次碰撞。柳萍坦言，在创作《王贵与李香香》的时候，自己和团队心里是没有底的，因为这部剧的创新比较大胆、前卫，“在全国现代戏曲作品中，有唱诗班的秦腔，我们是首例。我认为艺术的创作应该是多样化的，应该去尝试接触不同的创作元素，要勇于挑战。”
西安外国语大学艺术学院戏剧与影视专业学生白灵芝认为，歌队的加入不仅有烘托气氛的作用，还利于讲述故事背景、主要人物和关键的戏曲事件，增强了戏曲表演的张力，连接起演员与观众，更好地实现了观演之间的双共鸣。