我喜欢秦腔，更喜欢听秦腔，听高亢怒吼的大义凛然，听如泣如诉的低吟浅白，还有那清脆欢快的秦声秦韵。
我也喜欢看秦腔剧本，喜欢优美押韵的唱词，既有雅词美句，也有秦声秦语；这些唱段，使得剧情高潮迭起，扣人心弦。排比句、顶针句、倒装句等手法，应用得炉火纯青；更有一些唱段，辞藻华丽，赋、比、兴等修辞方式多彩多姿。就是单看剧本，也是一种很好的艺术享受，因此我迷恋上秦腔剧本。去了几家新华书店都没有买到，也许是因为出版商觉得这东西没人看，不挣钱，因此书架上没有。一个朋友告诉我，古旧书店或者旧书摊上有卖。运气还不错，在古旧书店地下室的一个角落里找到了不少，在旧书摊上偶尔也能碰到，故此我家书架上现在有几十本秦腔戏曲剧本，时不时翻出看看。
爱听秦腔，特别爱听板胡拉出的秦腔曲牌，但对秦腔的曲牌却是一窍不通。这其实一点也不奇怪，就像我不识谱，也不懂音乐，但喜欢听歌曲，不会滑冰，但喜欢看滑冰比赛一样。说不清什么曲牌，但就是喜欢听，特别是用板胡拉出来的秦腔曲牌，那种如大海狂涛的激情澎湃，如清泉出涧的委婉羞怯，如蜂蝶戏花的欢快跳跃，如怨妇夜哭的哀怨悲切，如春风拂柳的低吟浅唱……都是一种对灵魂的触及和陶冶，也是对精神的洗礼和净化。
偶尔刷抖音,刷到著名秦腔演员魏艳妮介绍秦腔弦乐曲牌，才知道这些好听的秦腔音乐是有很多讲究的，它们都有名字，分别用在不同的场合,就能衬托出主人公的喜悦、悲伤、愤怒、哀怨等不同的情绪，也对听众的情绪有强烈的感染力。根据魏老师介绍，常常听到的曲牌分为欢音和苦音两种，有的曲牌，例如“永寿庵”、“杀妲己”、“跳门槛”既有欢音也有苦音。而欢音曲牌主要有“小柳叶锦”、“大开门”、“开柜箱”、“普庵咒”、“小桃红”、“梳妆台”、“点花开”、“钻烟筒”、“夜深沉”等，苦音曲牌有“柳青娘”、“纺棉花”、“大柳叶锦”等。欢音曲牌的旋律欢快优美，活泼调皮，能烘托出喜悦喜庆的欢快场景，而苦音曲牌的旋律多为委婉细腻，节奏缓和，曲调悲凉哀婉，表现一些忧思、伤感、悲愤等情绪，烘托一种凄楚的氛围。
再好的音乐也要有乐器来演奏，而演奏秦腔曲牌的最好乐器就是板胡。倒不是说其他乐器演奏出来不美，而是我觉得板胡和秦腔曲牌是一种完美的结合，板胡的音色清脆嘹亮，高亢激昂，既能表现火爆、豪迈、热烈的情绪，同时也能表达深沉、委婉和细腻的情感。而秦腔曲牌恰好是对悲欢离合故事情节的渲染，对人物喜怒哀乐内心世界的声乐呈现，对快、慢、苦、欢唱腔的铺垫和导引，两者结合，可谓相得益彰。
我觉得秦腔表演就像陕西的男人，字句铿锵有力，节奏有板有眼。唱腔不论舒缓还是高亢，角色不论生旦净丑，表演出来都是那么大气，那么痛快淋漓，符合陕西男人生冷蹭倔的性格特征。而用板胡演奏出来的秦腔曲牌，却像极了陕西的女人，性格耿直，对人热情大方，对丈夫少有甜言蜜语却不离不弃，对儿女呵护有加却不娇不惯，看似粗枝大叶却心细如发，像板胡对秦腔一样，扶助而不抢眼\引导而不表演，在秦腔的舞台上，戏不完永远都有板胡的声音，而没有唱腔的板胡，只能是一个前奏或结束曲。我没专门研究过板胡和秦腔的历史，窃以为板胡就是为演奏秦腔而诞生的乐器。应该是在秦腔自身发展过程中，为表演效果需要而吸收运用了板胡的音色特点，或者说，秦腔为了表演效果的需要专门发明了板胡，正因为这样，秦腔才更富有表现力，更吸引观众。
你听，此刻城墙根又传来欢快悠扬的板胡曲，那是民间自乐班排练节目，一段“大柳叶锦”之后，不一会儿就传来了一段《三滴血》唱腔：“你二人原是一胎养，产后你母把命亡。你爹爹当时无法想，将你卖与李三娘。恐怕你知晓便他往，因此上不肯说端详。他自幼是我亲抚养，他婚姻是我做主张。论起来你还是兄长，同胞兄弟未同堂。父子当面把话讲，因此把你叫儿郎。”