范墩子的主业是小说写作，他也因此频频引起人们的关注。其实，他还有另外一重书写，那便是散文写作。由此看来，他的创作潜力是内蕴式的，却极有挖掘的意义，这在他的第一部散文集《也傍桑阴书华年》中得到了充分的展现。
走进范墩子的散文世界，仿佛走进了他小说的另一个通道，充满着一种诗意书写的审美尺度。我想，读了他散文的人可能会有一种感觉，那就是他对瞬息感觉的表达是那么清新脱俗，充满灵气。这样的描写使人沉浸其中，反复品咂过后，仍有一种余韵悠长的味道。
范墩子善于给他笔下的事物灌注生命和思想，这自然与他内心的博爱有关。如果没有博爱，可能看到什么，就只会写什么。但有了博爱，就会大不一样。博爱是换位思考、将心比心的基础。有了这样的认识和心性，万事万物也在作家的心里有了众生平等的地位。因此，当这些事物有了溢出常规的细微跳动时，我们就不能用传统意义上的虚实评判来看待了。实质上，这样的书写是建立在心灵相通的基础之上从容表达。此外，细节描写又使其“活”了过来，加之虚虚实实的浸泡，润物无声，这样在阅读时，就会有一种陌生化的可贵体验。
范墩子的小说与散文之间的过渡也有迹可循，除了情感抒发外，更需要内心表达的冲动。范墩子在这本书后记里的心声也可以说明这个问题：“我写散文，多是为排遣心头的悲苦，从未将其看成小说之余的消遣，小说写多了，作者便在语言背后消隐了，叙述间只留下人物的悲欢离合，散文则不同，它直面自我，愈写自我的形象愈清晰，愈能窥视内心深处的复杂图景。”
不管是小说，还是散文，都是作家心灵声音诉诸外的涓涓流淌。在范墩子身上，我隐约感到他渐渐打通了小说与散文的界限，这是可喜的收获。这不仅得益于他常常诉诸笔端的小说书写对散文的熔铸与浇灌，更得益于写作到了一定阶段自然而然的水到渠成。
通读他的这部散文集便可发现，他的创作是以故乡永寿为立足点的。在范墩子的书写里，故乡的羊群、油菜花、河岸等事物，都借含而不露的表达被赋予了饱含深情的文学映照。如此书写过后，故乡彼时的面貌便被纪录片般地长久复刻下来。这样的记忆是独属于作家的情感体验。但由于范墩子的细腻描写，我相信多数人可以借此看见自己的故乡，激活自己久违的记忆，这或许便是文学的魅力所在。
此外，他的散文里还有很多奇妙的东西，诸如万事万物的梦境以及童年记忆的描摹频频出现在他的笔下，这样的写作指向了一种叙事的通路，那便是模糊了虚构与写实的边界，使两者相互交融、相互激荡。散文要以写实作为底座，这是毋庸置疑的。细细体悟就会发现，他的作品在写实的基础上，带有一种虚中有实、实中有虚的气质，这显然是感性与理性交织、摆渡恰到好处的结果。
不可忽视的是，范墩子的这本散文集除了上述书写，还适时引入了他对阅读和写作的很多思考，进而读者的情思也跟着跃动。这一层书写主要体现在这本书的最后一辑——思想微光。像《用写作践行自己的信仰——读路遥》《还能回到故乡去吗》《用写作践行自己的信仰》《用小说抵挡记忆的消亡》等文章都能给人深刻的思考，并提供一种写作的照耀。