“灯光跟上！”“演员侧身，角度再调整一些！”2月1日，在黔东南州台江县台盘村2026年贵州“村晚”彩排现场，“滚山珠”省级代表性传承人李飞龙，正带领演员在导演的调度下进行最后打磨。2025年11月接到“村晚”邀请后，国家级非物质文化遗产代表性传承人王景才和李飞龙父子俩便着手创排，将滚山珠与现代街舞融合推向省级舞台。
滚山珠起源于苗族传统芦笙舞，是苗族先民不屈不挠、不畏艰险、勇往直前和坚韧不拔的生动写照。如今，这项古老艺术正在展开一场与时代的崭新对话。
“传统滚山珠讲究沉稳雄浑，街舞则强调爆发与韵律。二者的结合点，在于那种不服输、不停歇的生命力。”李飞龙的创新灵感来源于他的妻子——街舞老师黄东妹。新编舞蹈将街舞的爆发性律动与芦笙节奏精准契合，既保留了传统吹奏与核心技巧，也为古朴舞姿注入青春的现代质感。
“非遗不能只停留在过去，也需要与当代审美对话。”李飞龙坦言，多年基层演出的经历让他深刻体会到推动传统艺术走近年轻观众的必要性。但他坚信，一切创新都必须扎根传统：“芦笙握法、步伐章法、动作寓意——这些‘根’不能动摇。我们要做的，是让根上长出的新枝，更适应当下的阳光。”
李飞龙两岁半的儿子也将登上舞台，他这样诠释三代人的角色：“父亲那一代，将散落民间的技艺整理搬上舞台；我们这一代，在坚守核心的同时探索非遗的当代生存空间；而年轻一代，正带来全新的视野与活力。”
聚光灯下“三代同台”，从坚守到创新的生命脉络在聚光灯下清晰延展。
“时间虽紧，效果却超出预期。”李飞龙表示，街舞元素的加入不仅增强了视觉冲击力，也更贴合现代审美。在李飞龙看来，创新的答案早已明晰：“未来，团队还计划尝试与更多艺术形式融合。非遗不应只是历史的回响，更应迈出走向未来的脚步。”