□ 郑振强
1995年11月号的《同舟共进》封三“海外华人画家”专栏刊岀奋强的油画作品《山村印象》，同时发表笔者写的点评：“近日，笔者收到他从遥远的西欧寄来的几幅作品照片，从中我们可以看岀画家努力在中西文化双向交互中寻找自己的方位。《山村印象》深沉厚朴，具有浓郁的东方装饰韵味。作者着重的是整体结构与气势的把握，几组经过选择、提炼的色彩组合，加之流畅而遒劲的笔触，传递诱人的光色效果，抒发了异国山庄静谧而自得的乡土情调，给人留下难忘的视觉形象。”
奋强在旅居德国之前，他的作品多为表现潮汕乡土的题材，作品富有生活气息和诗意，弥漫着孤寂感和丝丝的乡愁。他对水彩画艺术本体语言有很好的把握。作品在表现对生活感受的同时，也反映前辈画家、特别是美国著名画家怀斯艺术的精髓，透过他自己的作品的消化、综合而转化为自己的美学形态。
时间飞逝，一晃二十多年。在异域，奋强不断挑战自我，努力开拓个人艺术的发展方向，一种新的艺术语言在他的作品逐渐得到体现。他选择非具象的艺术表现形式，以东方情怀、西方的审美形态来表达自己的意念、韵味和意境。
奋强的抽象艺术，主要是选择水彩画为载体来表现的。他以色彩与线条共同营造一个个画面色彩斑斓、恣意洒脱，变化无穷，充满光色愉悦的画面。作品基于作者的视觉记忆、生命体验，蕴含着他的精神家园，或者是潜意识的创造。艺术家打破模仿自然的传统固有观念，以直觉的想象力为创作的原点，排斥任何象征性、文学性、说明性的表达手法，而是将不同形态的点、线、面，用不同浓度的色彩、色调，以不同的节奏、旋律、构成等，在水为媒介之中自由地融合变化。画笔跟着心走，随着梦舞。如同音乐一样，自由、随意却又游刃有余。在他的抽象水彩画创作系列中，此由艺术家的身心与颜色、水分与纸所展开的“看”与“画”的神秘世界中，画家激情挥洒，画笔像脱缰的野马纵横驰骋，浑厚与老辣、缤纷与斑驳、淋漓与苍劲，恣意洒脱，变幻无穷，让观者得以与艺术家一同如实地感受每一笔颜色在水分淋漓中与纸随机而化的对话。艺术家还善于在大笔挥洒中，营造水痕水渍交织变幻莫测的肌理，以拓宽绘画空间的深度，表现超乎想象外的境界，为观者提供了反复玩味的美学空间。作品既有西方现代艺术语言，又具有中国泼墨画的视觉效果。奋强的画，带着个性的述说，有时好像是一个梦境、一个记忆，又好像是一幅风景；有时画面只是纯粹的几块色块的构成，或者是点、线、面的互动交合，但在躁动、喧嚣的当下，瞥上一眼，也会给人赏心悦目的感受和片刻的澄澈、安宁。他的不少作品是无法用任何文字来叙述，只能由观者用眼睛和身心去体验，画面的境界不仅是画家个人拥有的世界而是画家与观者，乃至作品本身共存于其中的宏观世界。奋强的抽象艺术得益于抽象主义画派创始人康定斯基关于“艺术应该抛弃物质转向精神”的启迪，或许还来自对现代抽象画家赵无极、庄华岳的艺术的领悟。作品让人感受到艺术家内心的深沉、丰富、含蓄，对生活的热爱和对社会、人生的思考。
相对这些纯抽象的表现形式，奋强还有许多作品既不全表现物象的“真”，也不“抽象”，而是追求寓“意”之“象”。他以斑驳、飞动的笔触，在追求色彩的交融、碰撞、掺化等莫测变幻中，加入一些东方艺术元素，如简约朦胧的田园风光、春花秋月、渔舟唱晚、乡村古屋等，以一种介乎具象与抽象之间的手法，在张扬无拘地挥洒间，构筑现实与印象交汇、合二为一的境界，在变化莫测的梦幻氛围中借景抒怀，表达画家豁达平和的心境和对故土家园的眷恋思念。正如女作家林宋瑜在解读奋强的这类水彩画作品时说：“抽象中蕴含依稀的印象，似是一种现象的追忆，又像一种梦境再现。游移变幻，斑驳迷离，可望不可及，似是而非。这样的画面就具有无限的展现力，让人更自由的遐思。”
奋强曾多次在他的作品中演绎荷花的生命形态，前期多采用比较具象的手法，而在近年入选第十二届全国美展的《映日荷花》一画中，画家采用非具象的隐喻表现手法，把观者带到一个能够体悟的境地。这件作品由《映日荷花别样红》和《接天莲叶无穷碧》两个画面组成：一边是碧海连天，画面隐约加入荷塘的元素，另一边是红霞似火，依稀可见荷叶轮廓和叶脉，再加上一朵睥睨弄姿、含苞欲放的荷花。两个画面，红绿交辉，宁静清雅与火红热烈强烈对比，震撼人心！画面充满勃勃生机和张力，引人无限遐思。心荷澄观，抒发对高洁、傲岸情操的赞颂，以及对至美、至善、至真的追寻与冀盼。相对于那些纯抽象的作品，这种用隐喻的手法，于抽象中蕴含依稀物象的画面或许会为更多人所理解、接受。
奋强经历了时间荏苒而初心不改，在抽象与意象、真实与虚渺、东方与西方之间，不断地实验、探索，他的画给当今世风流行的潮汕画坛，带来了一种全新的视觉感受，也给人们以启示和更多的期待。