赖在怀《金漆木雕双蟹篓》
陈培臣《220cm虾蟹篓》
□ 吴毅然
潮州木雕是潮州民间的一种艺术，原先是我国古代的一种建筑装饰品，后来流传至南方，受地方特色的影响，才逐渐形成一种木雕流派。它始于唐代，兴于宋代，成熟于明代，鼎盛于清代，迄今已有近千年历史。潮州木雕和浙江东阳木雕、乐清黄杨木雕、福建龙眼木雕并称为中国四大木雕，2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
潮州木雕大多以历史典故、戏曲故事和飞禽瑞兽、奇花异果为题材，以樟木为雕刻主要材料，以浮雕、圆雕、通雕等为主要雕刻手法。种类有素雕、髹漆、贴金之分，素雕朴实无华，髹漆清新典雅，贴金金碧华贵。木雕使用的工具有：凿子、刻刀、锤子等。凿子型状有方型、圆型、弧型之分，大大小小都有，少则十几支，多则几十支。刻刀有尖刀和平刀之分。作业时视雕件的大小灵活使用。一刀一凿看似漫不经心，随意为之，实则匠心独运，心中有数。潮州木雕过去大多出现在祠堂庙宇，达官贵人的府第建筑上作为装饰品。自改革开放以后，随着人民生活水平的不断提高，潮州木雕才逐渐“飞入寻常百姓家”，成为居家的高档摆件。
在我的家里就陈列着一件潮州木雕作品《龙虾蟹篓》，它高75厘米，底座直径32厘米，是由一桩樟木雕刻而成的。作品从下往上由三部分构成，浪花、大蟹篓、小蟹篓。你看，浪花翻腾，汹涌澎湃，它拱起一大一小的连体蟹篓，蟹篓上爬满龙虾、螃蟹，其中大蟹篓里还装有一只龙虾，一只螃蟹。小蟹篓里面的侧壁则爬行着一只四处张皇的肥蟹。细数一下，整件作品居然雕了3只龙虾，9只螃蟹，它们姿态各异，形象逼真，活泼可爱。蟹篓的侧面装饰着盛开的芦花，让人大有置身于江滨之感，倍添生活情趣。
现在的蟹篓早已突破了过去传统的蟹篓雕法，采用镂空的方法，使观赏者无论站在眼前哪个位置，都可以观赏到立体的完整雕品。当然我收藏的这件作品也不例外，雕刻者是广东省工艺美术大师金老师。据他介绍，创作这样一件作品，需70个工作日。目前，整个潮州市的木雕艺人雕刻的蟹篓年总量在500件左右，市场供不应求。
回溯潮州木雕蟹篓的历史，我们可以知道首创者是清末的黄开贤，他素有“木雕状元”的雅称。而真正创作出第一件面面可观的木雕蟹篓则是潮州著名木雕艺人张鉴轩、陈舜羌师徒2人，他们联袂创作的这件作品于1957年在莫斯科举行的第六届世界青年联欢节艺术展览会上获得铜质奖章，成为潮州木雕史上的划时代杰作，自此蟹篓成为潮州木雕的一张名片。
上世纪80年代蟹篓又有新的发展，广东省工艺美术大师陈舜羌，在儿子陈培臣的协助下，历时五载，完成了他人生最后的另一巨构蟹篓。这件作品直径70厘米，高183厘米，篓内篓外，盘绕着7对龙虾、24只螃蟹、9尾游鱼，作品集浮雕、圆雕、通雕于一体，成为稀世珍品，该作品被广东省工艺美术珍品馆收藏。而在潮州木雕国家级非遗代表性传承人、中国工艺美术大师辜柳希的艺葩木雕厂，却珍藏着一件巨型龙虾蟹篓木雕，高达3米左右，雕有30只龙虾，80只螃蟹，龙虾姿势各异，螃蟹张牙舞爪；另外还有纵横穿梭的海鱼，交错照映的芦苇，翻腾的浪花等，全方位地再现了生机勃勃的海底世界。这件巨作是由7位师傅历时5年，对原6000公斤的木头进行精心雕琢，等到作品完成时只剩下500公斤的重量，耗时耗工之大令人瞠目结舌，真乃旷世之作。
资深木雕工艺美术师黄水源精心设计和制作的檀香木《篓中篓虾蟹篓》，历时3年之久，在一个直径只有10多厘米的篓内又雕刻出一个小篓，大篓小篓内又都雕有爬行的蟹，纵观整个虾蟹篓，无论在雕刻技艺方面，还是在雕刻精细方面都达到了一个新的高度，观赏性强，艺术价值高。
透过潮州木雕作品蟹篓，我们已然可见潮州艺人那种精益求精，追求极致的工匠精神。与此同时，从一个侧面上彰显潮州人的性格特质：务实与坚韧、精细与专注、传统与革新。
历史要向前，社会要发展，非遗要传承。希望潮州木雕艺人深入生活，扎根群众，把握时代脉搏，在继承传统的基础之上，融进现代的审美理念，千锤万凿，于“咚咚”声中凿出更多的精品力作，为弘扬地方文化传统，传承非物质文化遗产，助力潮州高质量发展做出更大的贡献。