在天津，有这样一位女作家：她见面先对你笑，说话轻声细语。她的文字也像她这个人一样，干净、温柔、不张扬，却总能让人读到心里去。
她就是于剑文，天津市作家协会会员、和平区作家协会主席。认识她的人都说，她是个“把生活揉进笔墨里的人”。
在讲台上学会了共情
于剑文是土生土长的天津人。小时候住在海河边，看着河水发呆，看着街巷里来来往往的人，她从小就喜欢观察，喜欢把看见的、感受到的随手记下来。
后来，她成了一名人民教师，站在讲台上，一站就是很多年。教书的日子里，她面对的是孩子、是家长、是普通人的喜怒哀乐。她说，那段经历是她人生最宝贵的财富。
“当老师让我学会了共情。”于剑文说，“你得耐心去理解每一个孩子的性格，包容他们的不完美。这种习惯，后来也带到了我的写作里。”
她的文字里没有尖锐的批判，没有晦涩的隐喻，始终是温柔的、克制的、干净的。有读者说，读于剑文的文章，像在一个安静的午后喝一杯温热的茶，淡雅绵长、治愈人心。
于剑文说：“文字是有温度的。我不喜欢华丽的辞藻，也不喜欢刻意堆砌的复杂。我写普通人、写平凡事、写真实情。人世间最动人的，往往不是轰轰烈烈的大事，而是烟火日常里那些细碎的温暖。”
亲情是创作的根
于剑文写诗，也写散文。她先后出版过《我是祈者》《到陌生的地方去》等作品集，多篇作品入选天津重要文学刊物。
在她看来，诗歌和散文是两种不同的表达方式。“诗歌是灵魂的留白，”她说，“寥寥几句，留下无限想象，是我和自己内心的对话。散文是生活的倾诉，更直白，更适合记录亲情、故乡和生活感悟。”
但无论哪种文体，她的宗旨始终不变：真诚、纯粹、向善、温暖。很多读者喜欢她的亲情散文《我的外公》《烛光中为婆婆送行》。这些文章中的文字克制，没有刻意煽情，却让人读一遍落一遍泪。
于剑文说：“亲情是我创作的根。人这一生，无论走多远，最牵挂的永远是家人。我书写亲人，不是为了怀念而怀念，而是为了记录普通人最纯粹的善良。时光匆匆，很多人慢慢走远，很多往事慢慢模糊，我想用文字留住他们。”
文学的力量是互相成就
除了个人创作，于剑文还承担着和平区作家协会主席的工作。这个身份意味着大量的杂事：组织文学采风、座谈交流、作品研讨、征文评选、文化下乡……琐碎又繁杂。
于剑文本人喜欢安静，喜欢独处写作。但她说：“文学从来不是孤芳自赏。一个地方文学的繁荣，需要有人默默搭建平台、凝聚力量。我生长在天津，受益于天津文坛，理应回馈这片土地。”
她牵头举办了“我与孙犁”主题文学活动，挖掘津门文学文脉，传承孙犁质朴纯粹的文学精神。她还花大量时间指导文学新人，耐心给零基础的文学爱好者提建议。
有人问她：平衡创作、工作和生活，难不难？
于剑文笑了：“坦白说，不容易。但我愿意牺牲一部分个人写作的时间，为本土文学发展铺路搭桥。一束光点亮另一束光，一份温暖传递另一份温暖，文学的力量是互相成就。”
天津是常写常新的主题
于剑文的笔下，天津是常写常新的主题。
“天津是我的家乡，是我生长、生活、深耕的土地。”她说，“这座城市既有北方城市的豪爽坦荡，又有江南水乡的温婉细腻。街巷里藏着岁月故事，烟火里藏着人间温情。”
她喜欢写海河，写老街，写普通天津人的善良、淳朴、坚韧。在她看来，天津本土文学最大的特点就是朴实、真诚、接地气、有温度。从孙犁先生开始，津派文学就坚持质朴纯粹、书写生活。
未来，于剑文打算继续深耕本土题材。“一方面持续书写津门烟火、城市变迁，另一方面挖掘本土文化、传承津味文脉，”她说，“我会坚持用最质朴的笔墨，记录这座城市的温柔与厚重。”
“愿我们每一个人，心中有善意、眼中有温柔、脚下有坦荡、生活有烟火。”这就是于剑文。她用笔墨写着人间烟火，用温柔度过岁月山河。不张扬、不浮躁，安安静静地写着、做着、守护着。
记者 付殿贵 通讯员 陈沛 高子涵
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