●睦伟
在广东潮汕地区，每逢中秋、春节等佳节，总少不了舞狮与英歌舞这两项精彩的民俗表演。它们构成了我童年最痴迷的节日记忆。
舞狮灵动而威武。竹筐般硕大的狮头，嵌着一双铜铃似的炯炯大眼，张合的猩红大口仿佛能吞云吐雾。狮头与狮尾各由一人操控，两人默契配合，忽而扑跌腾跃，矫健利落；忽而翻滚嬉闹，憨态可掬，每每令人开怀。
相较之下，英歌舞的刚劲勇猛，则同样深深吸引着年幼的我。舞者们身着明艳服饰，面绘夸张脸谱，手持短棒，随鼓点腾挪跳跃，气势磅礴，给我留下了深刻的印象。
随着年龄的增长，我对英歌舞的认知也越发深入。其雏形可追溯至明代，融合了古代傩舞驱邪纳吉的仪式感、宋元南戏的表演精髓，并吸收了《水浒传》故事题材与南拳刚猛的武术技法，从而形成了独特的风格，并逐步定型为今日所见之貌。
去年中秋返乡，我有幸近距离观赏了一场盛大的英歌舞表演。队伍阵容庞大，领头的是手持道具蛇的“时迁”和持长棍的“鲁智深”，其后紧随“黑脸李逵”“红脸关胜”，以及由男演员扮演的“顾大嫂”“扈三娘”等数十位梁山好汉。队员们双手各执一尺余长的木棍（俗称“英歌槌”），身着传统戏曲中的靠甲，色彩明丽，仿佛唤起了人们对英雄形象的共情与礼赞。
表演中，“时迁”舞动“长蛇”，腾跃敏捷，引导全场。其余队员则合着锣鼓号角，一边用英歌槌击打出铿锵有力的“咔咔”节奏，一边起舞。其动作融汇了南拳的马步、劈棍等招式，刚劲有力。队形变化繁复，时而如“双龙出海”般气势雄壮，时而如“麦穗翻花”般精巧灵动。节奏由慢至快，生动复刻了梁山好汉攻打大名府的场景，将那份忠勇之气诠释得淋漓尽致，看得我心潮澎湃。
英歌舞的价值早已超越地域。2001年，它被列入首批国家级非物质文化遗产名录。今年，中央广播电视总台春晚舞台上的节目《潮起舞英歌》，通过传统与时尚的融合，展现了中华民族的自信与昂扬蓬勃的生命力，瞬间引爆关注，在短视频平台传播量逾亿次。海外潮汕社团在节庆时的英歌舞表演，也成为中华文化走向世界的重要窗口。
如今，英歌舞不仅是地域文化的瑰宝，更成为中华优秀传统文化传承的生动注脚，并赢得了“中华战舞”的美誉。这古老的艺术，正在新时代焕发出勃勃生机。