本报讯（记者 张子艳）初夏的富春山馆临展厅，百余尊千年石兽褪去玻璃展柜的隔阂，静静伫立。近日，由中国收藏家协会主办、中国收藏家协会石刻艺术分会承办的“百兽献瑞——中华石刻艺术展”启幕。作为富阳首个石刻专题展，142件跨时代、跨地域的民间石刻珍品集中亮相，从汉代的豪迈到隋唐的恢弘，从宋元的雅致到明清的规整，青石肌理间沉淀着中华文明的更迭，这些沉默的石刻瑞兽，以质朴的石质身躯，承载着中华大地千年的文明更迭。这场石刻盛宴，不仅让尘封岁月里的文明故事在富春江畔缓缓苏醒，更是一次让文物“活起来”的大胆尝试，观众可以亲手触摸千年石刻的粗粝与温润，在指尖与历史的对话中，感知中华文明强劲的脉搏。
为什么落地富阳
这场跨越千年的石刻之约，落地富春江畔并非偶然。在策展人、中国收藏家协会石刻艺术分会会长刘正义看来，富阳的“天时、地利、人和”缺一不可。富阳自古文脉昌盛，泗洲造纸作坊遗址的匠心、龙门古建筑群的旧梦，为石刻文化扎根生长筑牢深厚的文化根基。中国收藏家协会石刻艺术分会与杭州稽古金石艺术馆的落地，更让富阳与石刻结下深层羁绊。加之区委宣传部、区文广旅体局对民间文物保护工作的重视，让“空间开放+民间藏品”的创新模式得以落地。
相较于此前在河北沧州、北京的同类展览，本次富阳石刻展实现全方位迭代升级。142件展品均为真品，孤品、珍品占比远超以往，时间横跨汉、隋、元、明、清两千余年，完整串联起中国石刻艺术的演变轨迹；地域上涵盖陕西、山东、河北、河南及徽派等南北流派，一方展厅即可览尽中华石刻的多元风貌。
器物无言，藏尽世代风华
展厅里的每一件石刻，都是一部微缩的文明史。最引人注目的，是迄今国内唯一可明确断代的汉代白泽圆雕——这件镇馆之宝填补国内白泽瑞兽圆雕实物的空白。整块青石一体雕成，融合圆雕、浮雕与线刻技法，气韵古朴如从神话中走来。它的“重生”颇具戏剧性：深藏中原深山的它，曾被农民当作普通石料采下，险些被打碎烧成石灰。刘正义等团队工作人员得知后多方交涉，悉心保护才得以留存。为守护千年古韵，团队三度尝试修复均作罢，如今它带着千年风霜的原貌来到江南，与展厅内的立体拓片相映成趣，诉说着汉代人对祥瑞文化的信仰。
一尊隋代三缕胡须石狮，藏着乱世归一的秩序重建。南北朝动荡后，隋朝推行汉化、重塑礼制，石狮造型也随之规范：三缕长须对应“忠、孝、义”，脚下依偎的小狮象征“慈”，一尊石狮集齐传统四德。石表自然生长的红褐色石皮，是岁月沉淀的肌理，默默记录着它走过的沧桑。元代大德年间的波斯文石狮，则是丝绸之路文明交融的实证。狮子自东汉沿丝路传入中原后，逐渐褪去西域野性，浸润东方审美：汉代石狮生翼，豪迈如开拓之气；唐代雄浑雍容，尽显盛世气象；宋代清秀内敛，呼应崇文之风；明清规整自洽，承袭古韵又开新面。一石一时代，石头虽无声，却真切地刻录着文明变迁。
在传统博物馆里，文物总是被玻璃柜隔离得远远的，“请勿触碰”的提示牌像一道冷冰冰的墙，把人和物隔在两个世界；而在这里，观众可以伸手触摸石刻的肌理。指尖划过粗糙的石面，触到的不仅是青石的凉意，更是千年前工匠掌心的温度，是风霜浸染的文明痕迹。沉浸式的观展体验，让小众的石刻艺术真正“出圈”：上海、杭州主城区、临安等地的文物爱好者专程赶来，杭州魏先生说，如此系统完整又可触摸的石刻专题展，“在杭州地区尚属首次”。
本次石刻专题展将持续到6月28日。市民可前往富春山馆，近距离触摸千年石刻文脉，感受中华传统文化的独特魅力。