潮阳的红纸上，剪纸的纹路与笛套音乐的调子，缠缠绕绕织成了家乡的非遗图景。省级潮阳剪纸传承人魏惠君的《笛魂绕文光》，拿纸当媒介，用剪子作笔，一边是对潮阳笛套音乐省级传承人吴礼和先生的深切怀念，一边是剪纸手艺的真切展现，成了两种非遗结合到一起的好例子。
作品里的主角就是吴礼和先生。他一辈子都扑在笛套音乐上，把潮阳民间音乐的味道传给了一茬又一茬人。魏惠君用细致的剪法，把吴先生吹笛子时的样子剪得活灵活现：专注的眼神、动起来的手指，红纸上的每一笔都像能让人想起他的模样。每一道剪痕，都像笛音停了之后还在耳边绕的余韵，让这位非遗传承人的用心和精神，永远留在了纸上。2025年11月22日是吴礼和先生仙逝百日祭，这幅作品就成了对他最有艺术味儿的纪念——用另一种非遗，说着他对笛套音乐的那股执着劲儿。
画面的背景，选的是文光塔和博物馆。这里是吴礼和先生长大的地方，他86年的人生，早就和潮阳的文化根脉绑在了一起。文光塔的老样子、博物馆的庄重劲儿，在魏惠君的剪子下分得清清楚楚。她还往里面加了木棉花、苍松、莲花、仙鹤和祥云这些东西。木棉花是岭南的精神象征，苍松代表着长青，莲花是说人高洁，仙鹤和祥云又添了些吉祥的意思。这些元素用阴剪和阳剪的法子搭配着，红与白、虚与实对比着，本地文化和非遗里最根本的东西就这么巧妙地融在了一起，让人一看就知道，这里面满是潮阳的底蕴。
魏惠君的剪纸本事，在这幅作品里看得明明白白。潮阳剪纸向来是“阳剪为主、阴剪为辅”，构图满、层次多，《笛魂绕文光》把这些特点都体现得妥妥帖帖。人物衣服上的纹路、建筑檐角的线条、花木的样子和精气神，都靠精准的剪刻显了出来。她用剪纸这种能看见的艺术，和笛套音乐这种能听见的艺术对话，让两种非遗在作品里撞出了火花：笛音的婉转，好像能透过纸页流出来；剪纸的精巧，又像是给笛音画了个实实在在的样子。这种不同艺术的跨界演绎，既看出魏惠君懂这两种非遗，也给非遗的传播找了条新的视觉路子。
《笛魂绕文光》是一张满含深情的纪念剪纸，魏惠君用剪刀留住了吴礼和先生的笛魂，也让潮阳剪纸和笛套音乐一起唱响一段关于传承和纪念的非遗曲子。