□ 连希楠
八月中旬，潮语喜剧电影《夏雨来》上映，汇集潮汕优秀演员，以精彩改编和优良制作，经历四年终于亮相。2025年电影《夏雨来》不是简单“翻新”，它既本土又现代。做好本土题材戏剧影视作品，讲好本土故事，是对新时代文艺工作者提出的新任务新要求；推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展，更是文艺工作者努力的方向。
电影《夏雨来》之所以得到热映与好评，这份独到的“记忆唤醒”靠的是什么？
潮汕老戏骨的支撑
电影版《夏雨来》中，一班潮汕老戏骨为我们诠释表演炉火纯青之时，是演员与角色互相成就。
赵曙光老师作为夏雨来这一人物的“门面”，经历了在话剧舞台演出夏雨来，继而在上世纪90年代，他主导创作风靡一时的《夏雨来》电视喜剧系列片，让这位夏厝巷的“狐狸”家喻户晓。
在这次的电影里，夏雨来更是穿梭在民间、洋人和官场之间，仗义扶危、惩恶扬善的状师。在被洋人威胁之时，夏雨来假装不在意的镇静，狡黠地观察，以及最后的公堂审理，条理分明的辨理，把人间智慧变成锦囊妙计，是这次电影里呈现的夏雨来。同时，电影里夏雨来和女儿夏来碧的父女戏，丰富了人物层次，父女的相处充满了趣味，让观众忍俊不禁，两人殊途同归的正义性情打动着观众，也让电影传递了更加饱满的情感层次。
方展荣老师作为家喻户晓的潮剧国家级非物质文化遗产代表性传承人，在潮剧舞台留下了太多耳熟能详、老少皆宜的角色，以及令人敬佩的戏曲功底。他的演出风格举重若轻，融会贯通，既有对于人物的细致把握，又有热烈饱满的表演风格。他善于观察生活，体验人的经历，以此赋予角色一种生命力。
电影中的“方太爷”游刃有余，公堂审理的情节，面对夏雨来的质问，他点头称赞，而一转头，对西蒙的质问也点头称赞，在轻轻点头和笑而不语间，便塑造了一个官场上的“老油条”形象。方展荣在剧中台词不多，出场不多，但是他标志性的声音，清晰的台词以及四两拨千斤的表演，犹如强心剂，让这部戏更加有精神。
方莉莉、蔡爱平、许守和、纪传泽、苏细珍、李树浩等都是观众十分熟悉与喜爱的潮汕笑星，他们是此部电影的强梁支柱。剧中与夏雨来作对的“男二号”金秀才扮演者连莘，也是重返汕头话剧的老演员，在前几年《大潮商魂》与《风雨侨批》中，都贡献了精彩的演技。作为夏雨来的对手，连莘老师演出了金秀才的自信与自负，爱显摆的虚荣，同时又有朴素的父爱，人物饱满可爱。
年轻力量的时代表达
《夏雨来》在今夏迎来强有力量的绽放，还是与“真善美”的表达有关。作为制片方，敢于信任本土编剧导演，让他们释放自己的专业能力，注重戏剧本质的表达，越是真实的，就越打动人心。电影《夏雨来》从内容到人物，已不再是原来插科打诨的喜剧合集，从更大的视角，更现代的逻辑来写夏雨来的故事，充满了朝气蓬勃的新时代表达。
从影片中我们可以看到，年轻编剧把时代的呼声，以及对家乡的热爱，与夏雨来这个民间传说人物作有机结合。导演在此基础上的二度呈现，让电影质感沉稳，内容亲切真实。
剧中的两位年轻角色——佩霏饰演的夏来碧和张集骏饰演的金亮堃，一个是充满活力又有追求的潮汕女孩，一个是能为大局忍气吞声、“为爱痴狂”的留洋少爷。夏来碧面对姐妹的遭遇，勇敢站出来，敢于抗争，让人很欣喜地看到具有生命力的女孩形象，不仅打破了刻板印象，也给文艺作品带来美好——强调传统，与自由奔放独立生长并不相悖，更是艺术永葆生机与活力的象征。
电影后半段围绕西蒙等洋人团体的育婴室谎言与救赎展开，虽然内容不新颖，胜在节奏明快，人物围绕着这一情节，不断地产生新的变化，带出人物的多面性和复杂性，意趣盎然。
朴素的美学质感，真实的潮汕味道
电影《夏雨来》的制作，在潮汕本土电影中是质的飞跃。整体风格大气，美术浓墨朱红，金漆灰瓦，比如看皮影戏的场景，老厝的烛光与戏台的烛光互相映衬，让观众身临其境，如同坐在老厝祠堂里看铁枝木偶戏的时刻。潮汕民居、民俗、民间活动相映成画。
电影中对于潮汕生活的表现，非常地道、贴切，不是元素的堆砌，是在剧情中自然地显现。近几年“出圈”的英歌舞，在电影中起到画龙点睛的作用，原汁原味的普宁英歌舞体现团结的力量，更是夏雨来等人一同抗击作恶洋人的写照。
影片中还能看到非常平实，又充满趣味的潮汕生活——方莉莉老师饰演的夏春华，在来碧为姐妹大打出手后，赶紧“向老爷道歉”；开篇的龙舟比赛，乡里选乡贤为龙头点睛；甚至夏雨来处理鱼的手法，让人仿佛看到潮汕人的日常生活。《夏雨来》用质朴、本色、真实的道具和场景，营造观众能感受到的真实情境，让我们回到了生长的故乡潮汕——电影《夏雨来》把这种难以捉摸的感觉，通过艺术巧妙呈现出来。
电影《夏雨来》的热映，是潮汕本土IP的时代更新，更是潮汕影视迎来的新风貌。潮汕一直有优秀的影视基础，更有话剧舞台培养出来的一批优秀演员，以及才华横溢的编剧导演人才，这一切，在这个夏天汇聚成电影《夏雨来》带来的激动与喜悦。
（作者系汕头市艺术研究室编剧）