近期，潮剧“培根固本”计划全面推开，作为其中一项内容，“百年潮腔”紧锣密鼓录制中，一批“老曲牌”“老唱段”，通过“名家录音录像”重放异彩。
日前，参与录制的潮剧著名表演艺术家方展荣和王少瑜做客汕头电台《乐享潮汕》节目，分享心得体会。
老中青少潮剧人参与录制
日前，“百年潮腔”进入人声录制阶段，我市老、中、青、少四代潮剧人参与录制。节目中，国家一级演员、潮剧著名旦角演员王少瑜透露，她参与录制的是一段青衣曲《收浪子尸》，讲述大娘到法场为浪子收尸，遍寻尸体无踪的故事。
“这段曲谱是一大串数字。”王少瑜说，旋律表面看似简单，但反反复复之中，节奏有许多变化，要运用官话古腔演唱，配合传统曲牌，颇具特色。
“一、二、三、四、五、六、七……”王少瑜边说边哼唱起来，她表示，这段唱段唱词极少，等到最后才有文字体现。也正因为这样，具有很大的挑战性，更考验演员的功力，既要体现人物情绪，又要突出行当特点。
潮剧曲牌为潮剧声腔音乐之程式，源自宋元南戏。潮剧音乐属曲牌联套体，唱南北曲，声腔曲调优美，善于抒情。清代中叶，向板腔体剧种学习，创作板腔体唱腔，并形成套板式。从20世纪30年代起，潮剧唱腔体制发展为曲牌、板腔混合的唱腔体制，显得灵活多姿。王少瑜介绍说，这段“官话数字曲”脱胎于“点兵”曲牌，是早期潮剧向外吸取曲调的范例。
15首经典选段涵盖各个行当
潮剧被誉为“南国鲜花”，迄今已有数百年历史。“百年潮腔”录制工作选取《滴水记——伤心寂寞只长叹》《玉堂春——雪泪情天》等15首年代久远的经典选段，涵盖潮剧的闺门、青衣、小生、老旦、老生、老丑、末等各行当。
什么是“末”？节目中，国家一级演员、潮剧著名丑角演员方展荣告诉大家，“末”就是介于老人和老丑之间的角色，该行当多为中年以上的男性。“末”这一行当在现代潮剧舞台上已经不存在，此次根据唱段的特点，分别由小生、老丑演唱，重现当年“末行”唱腔。
说起方展荣，遍布海内外的潮汕人几乎无人不知。《闹钗》中的胡琏、《柴房会》中的李老三、《访鼠》中的娄阿鼠、《无意神医》中的张无意……方展荣塑造的这些“潮丑”形象栩栩如生、深入人心。他认为，潮剧的行当齐全丰富，功夫深厚细腻，剧词古韵考究，配乐恢弘大气又婉转悠扬。
潮州音乐被誉为“华夏正声”，“二四谱”是潮州音乐独有而又最古老的谱式，它以潮语读音“二”“三”“四”“五”“六”“七”“八”为唱名，记谱以点板形式为节奏。“二三四五六七八……”方展荣边念唱边解说，古老的记谱法经过他的念唱，成为悠扬潮曲，浓郁的岭南风扑面而来。说起付出一生的潮剧艺术，方展荣侃侃而谈，他说，除了最古老谱式“二四谱”外，还包括优美柔媚的轻三六调、平正端穆的重三六调、哀戚幽怨的活三五调及轻松诙谐的反线调等。
潮乐大师为何对“二四谱”情有独钟？在王少瑜看来，“二四谱”声腔生韵，以韵引声，像经典弦诗乐《柳青娘》《昭君怨》等，以粗犷和婉约之美，令观众为之陶醉。
原汁原味抢救性记录古老潮腔
方展荣清楚地记得，60多年前，他刚入剧团时，看到杨其国老师在教曲，他凑近一看，发现老师手中拿的是词，没有谱，一旁的工作人员根据老师口述把谱记下来。“早些时候，学习唱词、唱腔什么的都是靠着师傅口口相传。”方展荣说，师傅教一句就会一句，不仅学起来慢，很多新的曲目根本无从学起。
潮剧曲牌是潮剧音乐母体，在潮剧教学过程中具有重要的意义，经历代潮剧曲师不断创造发展，全盛时有三百多种。半个多世纪来，时代风云变幻，前辈大师凋零，潮剧曲牌遭逢冷落，流传日渐式微。
如何尽快走进潮剧老艺人的记忆，寻找潮剧唱腔的精华，抢救性记录硕果仅存的潮剧传统声腔表演？潮剧“培根固本”计划中的“百年潮腔”交出一份优秀的答卷。此次录音的经典选段很多都是从一些老书籍里面找出来的，录制在唱法、节奏等方面，都尽量按照传统路子，保持原汁原味。
“散落的曲牌一直以来靠民间艺人口口相传。”王少瑜感叹，这批经典潮剧唱段保留潮剧古老旋律，曾经风靡一时。此次录音录像重现“百年潮腔”，宛如一场“及时雨”，可记录潮剧传统，留存行当唱腔。她认为，只有真实、完整地记录传统，才能更好地发挥传统艺术的精髓。
为了确保本次记录潮剧唱腔的艺术效果，年过七旬的方展荣事先多次磨合，力图将原汁原味的潮剧《玉堂春》传统唱腔艺术流传于世。在录唱过程中，他声情并茂，完全投入角色，唱、念、做并用，形神俱备，展现出了演员和角色的完美融合，为潮剧艺术留下了宝贵的资料。
“此次录制的老曲牌、老唱段等保留了潮剧独具特色的旋律、唱法。”方展荣说，希望能够为后辈传承发展做些基础工作。在他看来，抢救记录潮剧声腔传统技艺对潮剧传承发展具有很重要的意义，对于老一辈的戏迷观众来说是一种回忆，同时打开年轻人了解中华优秀传统戏曲文化的新窗口，让更多人感受潮剧艺术的魅力。
本报记者 陈文兰 实习生 赵稳涵 摄影报道