本报讯 （记者 宋晗语） 当江南烟雨与人工智能算法在画布上相遇，将呈现出怎样的全新面貌？日前，“印象江南——人工智能辅助创作（AIAC）油画展”在浙江大学校友企业总部经济园举行，展览围绕江南水乡、古镇与自然景观等典型文化意象展开，探索人工智能如何在不替代艺术家的前提下拓展创作的边界。
本次展览由浙江大学主办，浙江大学国际设计研究院、浙江大学创新创业研究院有限公司承办，展出的73幅作品依托核心技术平台Artist1.0辅助完成。
Artist 1.0由浙江大学国际设计研究院自主研发，区别于当前通用文生图大模型，其专注于解决油画创作中的核心难题——如何让AI不仅“生成图像”，更能“理解创作语境、回应审美约束、参与文化表达”。
研究团队构建了面向油画创作的系统化知识图谱，将绘画类型、题材、风格流派、画面描述、绘画语言等内容，以及风格、构图、色彩、笔触、光影及文化意向等多种艺术维度输入资料库，让大模型拥有超越像素层面的艺术认知能力。同时，将10万余幅油画、版画、连环画、高清摄影等视觉素材进行训练，覆盖从文艺复兴到当代艺术的15个主要风格流派，赋予模型跨媒介的风格表达能力。
团队还自主研发了视角变换、多图层局部编辑与重绘、构图重组等可控编辑技术，实现了通用大模型无法实现的精确创作控制。从本质上看，该平台所具备的能力恰恰是艺术家完成一幅油画需要具备的基本要素。
值得注意的是，Artist 1.0并非是“一键生成”工具，而是一个面向艺术创作全流程的辅助系统。研究团队构建了以“创作画布+艺术智能体”为核心的平台架构，支持多模态输入（文字、图像、语音）、多图层管理、无限画布、九宫格分区、视角微调、画框发散等丰富的创作工具。
（下转第2版） （紧接第1版）艺术家可以像使用传统画材一样，在画布上反复推敲、局部修改、比较方案，而不是简单地输入一段文字等待结果。比如作品《江南的檐下墙面》，创作者输入作画意图，模型生成草图，根据平台提供的十几种辅助工具，再补笔、推敲，最终形成一幅兼具审美、艺术的完整作品。
眼下，人工智能赋能新质生产力的创新实践正全面开花。此次展览学术指导、中国工程院院士潘云鹤表示：“AI作为绘画的一种新工具，呈现出许多聪明的优点，但AI始终是一种工具，要想用AI作出一张好画，关键依然是用户的创造思维、审美能力和学识水平。”
AI辅助创作，既提升了艺术家的绘画效率，也拉低了创作门槛。“普通人只要有想法、有审美，在AI辅助下也能创作高水平的画作，它可以激发更多人参与到文化创意的共创中去。”浙江大学国际设计研究院邱懿武介绍。
此次展览不只是一场视觉盛宴，更是一扇科技与艺术共生的全新窗口。当AI生成的笔触、色彩和结构产生共鸣的瞬间，背后是人们对文化产业发展的深度思考——技术不断跃迁，根深蒂固的依旧是深厚的文化底蕴，以及无限的创作与想象。当AI席卷而来，创作不再是少数专业人士的专属领地，而是越来越多人可以参与的表达方式。在AI辅助下，未来我们可以预见的是更多元开放的审美，更百花齐放的创作格局。