《文徵明咏兰》 李福增书
《杜甫望岳》 李福增书
《郑燮题墨竹》 李福增书
艺术家简介：
李福增，1951年生于山东济南；中国书法家协会会员、山东省书法家协会理事、济南市文联委员。其作品曾入选多个高规格艺术展，多有佳作被海内外藏家收藏；艺术创作经历被录入《泰山诗联集墨》《中国当代书法家作品选》等多部辞书典集；所出版图书有《李福增书法作品选》《李福增书画作品选》等。
不少业内人士和书法爱好者喜欢李福增的作品，都源于喜欢他这个人——李福增处世洒脱、率性，行事待人却又低调、不张扬。有人说：“低调是一种高贵的平和。”这平和二字用在李福增身上，真是恰如其分。与他相处，会感觉很舒服。他身上既有济南人的热情、仗义，又有济南人的幽默与情趣。对人对事，李福增不争不抢，坦然处之。他也不喜欢应酬，不喜欢出现在毫无意义的所谓热闹场合。艺术是李福增的最爱，艺术世界才是安放其心灵的“乌托邦”。
清末书法家杨守敬在《学书迩言》中评价学书之人：“一要品高，品高则下笔妍雅，不落尘俗；一要学富，胸罗万有，书卷之气，自然溢于行间。”此说种种，笔者认为，李福增皆具。他不喜繁琐事务，公道正派、谦逊谨慎，平时涉猎的范围很广，文史书画皆通。许多人都知道李福增的书法写得好，其实，他的画也颇具功力。书为画之骨、画为书之魂，以线立骨把绘画的手法运用到书法中，这便是李福增书法挺拔而又秀美、潇洒而又浑厚、厚重与凝重相得益彰、古雅与时尚相映成趣的真正原因。而把书法的线条运用到绘画当中，则使他所画的物体更有质感，画面更具虚实变化之妙，无论他画山水还是人物，生动之中无不充满雅趣，富有文人画的哲理与意境。
于书画一道，李福增家学渊源颇深。他出生于一个艺术世家，在家庭的熏陶下，儿时的他便对书画中线条的变化、墨的浓淡干湿、作品的章法构造产生了浓厚的兴趣，从而打下了深厚的艺术根基。
李福增的书法以行草成就为著。其学书伊始先是在晋唐书风中探求，与晋人为友、与唐人谈心，继之又从米芾等大家的作品中汲取技巧和意蕴。李福增习练隶书则推崇《石门颂》《张迁碑》等名作。
李福增浸淫翰墨数十载，以虚和为贵，自知、自爱而不愚妄。上世纪70年代初师从著名书法家张立朝并得其亲授教诲，书风飘逸奇肆，富有情趣。
卫夫人《笔阵图》有云：“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。”进行书法创作，下笔一旦有力，线条就美，就有丰富的肌理内涵。观李福增的作品，便有这种感觉。其作品潇洒、霸气，疾迟有节，力透纸背，沉着痛快，浑然天成，字里行间流溢着节奏美，非炉火纯青不能为之。
一个书法家是否经得起历史的检验，取决于多方面原因，但最终还得看自身的综合素养。对此，李福增认为，学习书法不一定要天天临帖，但一定要天天读书汲文、天天有所觉悟，将文化知识积于胸中、演化到笔下。书法家必须汲取多方面的营养，在继承传统的前提下探索创新；而且还要像绘画写生一样，多走走看看，作品中就会有来自生活及大自然的动感之姿，才能令观者耳目一新。“如今，作为一个书法家，最重要的是不能做市场的奴隶，要切实服务群众，让高雅艺术‘飞入寻常百姓家’。”李福增如是说。
书道源于人心，心手随变，书之妙哉。著名书法家欧阳中石曾为李福增题字：“心安是福，学得为增。”李福增说，这是欧阳先生对他的勉励。笔者认为，这也是对李福增最好的写照。