
池榕(右一)在采访志愿者。茂名日报社全媒体记者岑稳摄
池榕
这是我成为副刊部记者后过的第一个记者节。回想过去的一年,身兼文化版记者和编辑二职,我既是记录者,也是传播者,经历了双重的疲惫,也收获了双重的成就感。当我在不同圈层间穿梭往来,在深夜的排版室等待文章变成一个个铅字时,我不禁反复思量:什么是文化?是什么让文化拥有了直抵人心的力量?
答案,是我遇到的那些人,他们的眼里有光。
副刊部有一个王牌栏目——《故事里的茂名》新书分享会,致力构建一个对话平台,把扁平报道延伸成为一场文化沙龙,让每个不同的声音都能被听见。来参加的人有著名的诗人作家,有文坛新秀,也有退休后重拾文笔的老者,还有学生、医生、音乐人……他们的文字和观念分享,补足了官方场景下没有触达到的罅隙,他们坚持记录对抗着碎片化时代的情感贫瘠,眼里迸发的光消融心灵的隔膜。那些远去的城市记忆、隐藏在民间的古老仪式、濒临失传的手工技艺等等,还有普通人的柴米油盐、平凡人的挣扎与不甘,化为诗歌和舞蹈,变为文字和影像,再化作一颗文化种子种在每个人的心上。
上个月,报社和市政协联手启动了“茂名守艺人”系列报道项目,聚焦本土优秀非遗传承人,记录他们精湛的技艺和背后的人文故事。副刊部的记者们接到任务后,马上分赴茂名各地联系这些“守艺人”做专访。这些传承人大部分已经五六十岁,有的甚至是耄耋之年,他们虽然老了,但手艺没有丢下,拿着刻刀的手依然稳如泰山,唱出的歌依然婉转动听,台上的舞姿依然轻盈舒展……
10月14日,我驱车到高州木偶戏传习所,采访了国家级非遗项目“高州木偶戏”的传承人曹章玲老师。她已经退休5年了,正是含饴弄孙的年纪。她先后参加过粤西地区信宜、湛江和高州三个专业木偶剧团工作,将大半生奉献给木偶艺术事业,虽然退休了,但还是经常带领同事和业余爱好者们参加非遗文化进校园、进乡村演出工作和各类文化活动,同时不遗余力地培养徒弟传人。虽然已经65岁,但她精神矍铄、中气十足,谈到如何对木偶戏进行守正创新,她眼里充满了神采,给出了答案——“守正传统、慎思创新”,木偶表演“能人所能,能人所不能”的独特艺术魅力是抵抗文化同质化的活态基因,创新必须以此为基础。
“能坚持在剧团从事这一项工作一直到退休的,唯独我一个。”采访中,曹老师回想这大半辈子的艺术征程也非常感慨。她对初心的坚守是其艺术生命力的源泉,她始终对木偶表演艺术抱着敬畏之心,为宣传家乡,传递正能量而努力。
她的故事也打动了我。作为文化工作者,面对复杂的文化现象和流量至上的时代,我是否有守护深度的勇气?我想,我们不仅仅是文化的“记录者”“传播者”,也是其中的一员,我们的工作也在不知不觉间参与构建了茂名文化的共同记忆。想到这些,我肩膀顿感沉重,他们眼里的光不止是我要挖掘和报道的对象,还是窥探一丝这个世界真相的指引灯塔,希望更多人能透过我们的文字和版面触摸到茂名文化精神脉络,见识到本土文化的魅力。