●林瑞荣
匠心
2026年3月底，在“中国三华李第一镇”信宜市钱排镇，钱上村翻修中的“凌铭公祠”进行安放龙脊施工。火红的“龙头”，明蓝色的云纹，寓意丰富的浮雕，传统岭南建筑的韵味十足。
龙脊，是岭南祠堂建筑视线美学担当。传统龙脊采用灰雕技术，往往经不起岁月沧桑。而这个祠堂龙脊，由大块青石雕制，似乎“背离”传统，但足够厚重典雅，也更能经受时光的洗礼。
这批龙脊，来自云浮云龙石雕厂曾云平创作的“云浮石艺”。曾云平，国家级乡村工匠名师、广东省优秀民间文艺家、云浮市工艺美术大师。他的石雕作品曾入围中国文艺最高奖项“山花奖”、中国工艺美术“百花奖”。
“用石头雕制龙脊，是对岭南建筑文化的传承创新。”曾云平说，“我们云浮石雕结合彩绘，融入了传统装饰美学，客户很满意；这也说明云浮石艺还有很广阔的空间可以开拓。”
云浮石材产业，数百年的匠心传承，始终是“装饰材料”和“工艺美术”并重，一直浸润着岭南文化中的逐梦情怀、生活美学、烟火人情。
薪火相传
云浮石材，以工艺见长。这里面，既有云石、凌红开创的石雕技艺传承，也有匠人们一路上的孜孜以求、兼收并蓄。
谭林海，90多岁了，近段时间身体不太好，但偶尔还会念叨云浮石艺的“过往”。
两年前，他身体还硬朗。有一天，有记者采访他。他谈兴正浓，佛山老家有人来电，他不太熟练地接了电话，急匆匆地说：“我回云浮了，我很忙，我没空。”很干脆地挂断电话，继续和记者说云浮石艺。
“云浮工艺美术研究所，是云浮石材工艺美术的‘黄埔军校’。”他念念不忘、反复强调这一点。至于他是佛山人，在云浮工作几十年，是关山月的学生，是“云浮女婿”，这些都“着墨不多”。
谭林海老爷子完全有理由感到自豪。
时光拨回到1979年秋，当时云浮县委认为，云浮这个石乡，解放30年了还是生产石片、石米、石粉这“老三样”，这种局面必须改变。为此，成立了云浮县工业研究所（后改名为工艺美术研究所），专门研发云石新产品。
谭林海当时被任命为研究所副所长——他解放初就读于华南人民文学艺术学院美术部，他的老师中有黄新波、关山月、黎雄才等名家，算得上“科班出身”。
1981年，以研究所为基础，谭林海参与组建云浮县工艺厂（1985年更名为广东云浮工艺厂）。“当时条件很艰苦，我们只有一间40平方米的房子，厂里10个人，外地调来的同志只能睡在办公桌。”
工艺厂研发和生产并举，生产云石板画、台灯、笔筒、花瓶等石雕产品，探索石材工艺产品路线。那时，恰逢港澳同胞回乡探亲，他们看到工艺厂的石艺产品，非常喜欢，出手抢购一空。
“半个小时就收入800多元，我们大受鼓舞。当时工人的月工资才30元。”谭林海回忆起当年的情景，还很高兴。
最重要的是，1985年起，谭林海组织举办了三期广东省工艺美术技术培训班。培训班同样条件简陋，但谭林海通过各种资源、关系，“摇”来了广东省工艺美术研究室蔡本坤、湖南省醴陵陶瓷研究所罗景炘、广州雕塑工作室曾肇权、佛山雕塑工作室罗志奇等名家为学员授课。县里的美术老师、工艺厂的石雕师傅也参与授课，学员边学习边实践。
“学费收入全部用于培训班的开支，我们搞培训也没有向国家要过一分钱。”谭林海说。他深得学员们的爱戴，退休后，学员们还经常请他吃饭。
学员名单中，有陆军强、练小霞、梁建坤、梁奋勇、吴思东、叶仲桥等后来的云浮石艺名家。这些人，大部分现在还活跃在石材产业一线。也有更注重走艺术路线的，如梁建坤，他的作品曾入选国家版本馆。
工艺厂生意红红火火，云浮石料总厂也“不甘落后”。1988年，石料总厂组建了石材工艺车间，利用生产板材剩余的边角料生产工艺品，受命组建者就是曾云平。他带出了一批“徒弟”，也在心里埋下了培养人才的“种子”。
说起来也很有意思，工艺厂和石料总厂隐隐存在两条“师承体系”，他们以一种彼此“不服气”的精神，相互间“秀技能”“斗创意”，助推了云浮石艺“百花齐放、百家争鸣”的繁荣局面，带动了更多的人走上石艺产品创作、生产之路。
薪火相传，刀下见真章。各色石材、寻常软玉，在他们手中化为栩栩如生、直抒胸臆的艺术佳作。山水草木、日常物件、传统经典、红色题材，他们信手拈来，入石成画、刻石成艺。正如梁建坤的《征途》与《人生旅途》，雕刻着石艺人对工艺美学本真的不懈追求。
此艺亦商
石材产业蓬勃发展，云浮石艺人才辈出。自2011年起，云浮开始评选“石材工艺美术大师”，现已历经4届，共评出37人。这批大师中，大部分人更为真实的身份是“石材老板”。
“做石材，我很知足，也很感恩。”梁奋勇，云浮市首届石材工艺美术大师之一，省级非遗“云浮石艺”项目代表性传承人，他还是云浮市海量石材有限公司总经理，回望40多年学艺创业路，他心中充满对时代、对国家、对家乡、对老师和客户的感激。
创业多年，生活已优渥，但梁奋勇每年都坚持创作自己喜欢的石艺作品。这些作品，有着浓浓的家国情怀、生活感悟特色。2025年，他的石雕作品《勿忘国耻吾辈自强》被侵华日军第七三一部队罪证陈列馆收藏并展出，成为云浮纪念抗战胜利80周年文艺创作的代表作之一。
少年时，梁奋勇是云浮腰古一个农村“放牛娃”，喜欢画画，在学校美术老师的推荐下，他考入了谭林海牵头举办的工艺美术技术培训班一期。从此改变了他的人生轨迹。
在培训班，梁奋勇跟着工艺美术名家学习素描、线描、泥塑、浮雕等课程，后进入云浮工艺总厂工作。肯学肯钻研的他，很快成为工艺总厂的“骨干”，曾全程参与工艺总厂最自豪的作品——埃及国际会议中心壁画《天长地久》的创作。
1990年前后，国企改革走向深入，云浮国营石材企业里的“业务骨干”，纷纷“下海”创业。1989年底，梁奋勇怀揣工作后积攒的一点资金，盘下了市区金龙桥附近的一间石材小厂，开启了自己的创业梦。
“关起门来搞生产。”梁奋勇回忆起自己创业的第一单重要生意，是为广州的客商生产石材门拉手。
当时没有合适的机械加工这种“工艺品”，别的厂子不敢接，梁奋勇大胆地接了下来。他自己设法改良原有机械，顺利地解决了生产工艺问题。订单利润可观，他下意识地也采取了“技术保密”措施。
新工艺、新产品让他收获了创业的“第一桶金”，生意从此“风生水起”。勇于创新、善于钻研的他，敏锐发现石材圆柱有巨大的市场空间，他找到机械师傅，改良了一种卧式车床，开创了二拼组合长柱加工新技术，推动了云浮石材圆柱产品的成熟。
时至今日，圆柱还是云浮石材产业优势产品之一。而梁奋勇的企业，长期专注圆柱产品，兼顾工艺摆件。
“做适合市场需求的产品，云浮石艺大有市场。”他是这样认为的。
创新，是艺术的生命，也是产业发展之路。20世纪90年代到21世纪初，是云浮石材工艺产品“大爆发”的时代。梁奋勇开创圆柱工艺，孔祥雄创新制作玉石彩雕，吴伟民研发石材拼花产品，梅志江独创“中华鸿福轮”，黄剑珍专注石刻工艺……在一批有代表性的工艺大师带动下，云浮石艺产业迅猛发展。
目前，云浮形成了年产异形工艺制品600万套（件）以上的生产能力。
工艺美术与市场的结合，成为云浮石材行业又一鲜明特点，更多时候，它还深深嵌入了岭南生活美学——云浮的石艺作品，既能在展馆展出，也能在普通人家里的茶几橱柜上看到。
匠人万家
市区牧羊路，现在大半条街都是工艺店，店里摆着琳琅满目的石材工艺品。常见的有风水球、平安扣、石狮、石象、貔貅、如意、花瓶等等。
“平安扣、玉如意这些，卖得比较好。”店员热情介绍。广东人，讲究“好意头”，这些工艺品，基本都有好的寓意、制作精美。也正是因为如此，云浮石材工艺产品，多作为“手信”广货、园林别墅装饰、城市公共空间艺术点缀等，需求量大，带动了大量生产。
这些工艺品，大多出自普通工艺师傅之手。
在云安区石城镇雄远石材城，从国道转进去，可以看到一排排的厂房延伸到山边。这些厂房，大部分是工艺加工厂。最里面的几家，厂房还分成很多“小格”，每个小格就是工艺师傅的“工作室”。
何发枝的“工作室”是这片工艺工场中很普通的一个，而且还是在最里头的位置。
实在是太简陋了。一台电脑雕刻机，旁边有一个木架子工作台，工作台边有角磨机、刻刀、锤子等工具。角落里，散落着一堆石材“边角料”；壁架上，摆放了几排石材工艺的成品、半成品。
整个工作室，都沾满白灰。工作区湿漉漉的——石材加工，要用水降温降尘、提高磨切效率。
何发枝系着厚厚的防水围裙，脚上穿着高筒水靴，佩戴着口罩，拿着角磨机精修一个石麒麟。他的“工作服”又旧又脏，上面的石尘似乎洗不去一样，显得灰白灰白的。
这种形象，与石厂工人、装修师傅大同小异。
“看见一块普普通通的石头，变成一件精美的工艺品，心里就有满满的成就感。”石艺加工又脏又累，但何发枝还是比较满意自己的工作。
何发枝是云城人，“80后”，初中毕业“浪荡”几年后到石艺工厂做学徒，从此爱上了石雕这一行。没有美术功底，他自己买书籍钻研；石雕技法不纯熟，他虚心向师傅学习、主动摸索。2018年，他租下了现在这个工场，开始独立做石艺产品。
“部分产品是客户的定制，有些自己推销到工艺品店去，主要是为了养家糊口。”他有点腼腆，言语朴素。
在雄远石材城，像何发枝那样的石艺师傅还有很多。简陋的环境里，到处都是此起彼伏的角磨机嘶鸣声。每天，这里都有大量的工艺品被加工出来，然后，进入千家万户，成为家居摆件。
在云浮，石艺，首先是产业，它身后，有成千上万家庭的就业谋生之道；另一端，也有千家万户对生活美学的向往。
这些琳琅满目、形态各异的石艺产品，处处透露着岭南广东“海纳百川”的胸襟——从开始时模仿西方雕塑、名画，到吸收中华传统美术、岭南文化精华，再到融入国风、国潮进行时代文化创新，云浮石艺，折衷中西、融汇古今、因时而进、守正创新。
还有“更广义”的云浮石艺，渗入现代家居生活的各个角落。厨台、洗手台、窗套、门套、石线等等，不事浮华、只求美观实用。这些产品，通过广泛分布的云浮石材门市，进入广大消费者家中——云浮石材门市商，大多是普通的小经营者，最钟爱的工程是酒店、别墅；但他们日常的生意，很多时候就是为客户装个厨台、装一段楼梯等等；甚至，装一块门脚石、窗台石，他们都干。
云浮石艺，和其他风行天下的广货一样，面向的是万家烟火；云浮石艺作品，植根生活，带着浓浓的岭南风格。
“云浮石艺，从一开始就是产业化的，在现在的经济形势下，我们要传承弘扬岭南文化，拼内涵、拼文化、拼市场。”曾云平说。
近年来，曾云平把很大一部分精力，放在人才培养上，积极参与石艺人才评价体系工作，为从业人员的职称评定、技能培训、参赛事宜等奔走。他培育的民间人才中，从事石艺创作生产的手艺人有300多人，而获得相关奖项荣誉的有400多人次。
何发枝就是曾云平的“弟子”之一，曾参加全国石雕比赛获得了总决赛三等奖。
“这些手艺人，很多都能月收入万元以上。”曾云平觉得最欣慰的，是这一点。
云浮石材，一直与岭南文化相伴相融。从云石、凌红的出山向海，到“摸着石头过河”弄潮市场，再到一代代匠人的默默坚守——每一步都蕴含着岭南文化敢为人先、务实进取的风骨。
传统玉雕、岭南画派、广彩广绣、广府建筑等等，都给予了云浮石艺丰厚的养分。而云浮石艺并非亦步亦趋，而是在市场大潮中不断吸收、改进、融合、创新，最终沉淀出底蕴深厚的岭南石文化。
这种石文化，不在“曲高和寡”，而在市井烟火之中——是祠堂屋顶的青石龙脊，是客厅里的平安扣摆件，是厨房里那套用了数十年的石材厨台，也是装修师傅手上厚厚的老茧。
走出大山、弄潮时代，终归于匠心。云浮石材人用一锤一凿、一锯一磨，在岭南大地上刻下了属于石头的史诗。