●本报记者 牧兰 文/图
展览名称：2026内蒙古小幅坦培拉绘画作品学术研究展
展览时间：2026年3月15日至4月6日
展览地点：内蒙古美术馆5号、6号展厅
坦培拉（Tempera），这一以蛋液调和颜料的古老绘画技法，在西方美术史上承载着中世纪至文艺复兴的圣洁光辉。它不仅是传统绘画的重要源头，更因其材料制作的严谨性与技法程序的繁复性，被誉为“慢工出细活”的艺术修行。
3月15日，由内蒙古美术家协会主办、内蒙古美术家协会综合材料绘画艺委会承办，内蒙古美术馆支持，民建中央画院内蒙古分院、宁夏美术家协会、银川美术馆等多家单位、艺术机构协办，贾海膺、韩欣潮、钮维策展的2026内蒙古小幅坦培拉绘画作品学术研究展在内蒙古美术馆开展。
本次“内蒙古小幅坦培拉绘画学术研究展”共展出来自全国各地的投稿作品129件。这不仅是一次绘画技艺的集中呈现，更是一场跨越地域的艺术对话——来自不同地区的创作者们，以“小幅”为尺，以坦培拉为媒，在有限的尺幅间展开了无限的语言探索。展览的学术主持张项军教授告诉记者：“展览聚焦坦培拉技法在当代语境中的延伸与拓展，尤其鼓励以坦培拉为基础的综合材料与绘画创作。无论是结合其他媒介的尝试，还是在坦培拉框架下融入多元材料的实验，均在学术视野之内。这种开放的态度，既体现对坦培拉本体语言深化的尊重，也积极探索其边界的可能性。”
“小幅”并非气象之小，而是对精微之境的自觉回归。坦培拉技法本身要求创作者在缓慢的绘制过程中，反复推敲色层的叠加与光线的渗透。这种对时间与耐心的尊重，恰与当下快节奏的图像生产形成对照。这些参展作品中既有对古典技法的严谨传承，亦有结合个人语汇的当代转化：有的以细腻罩染捕捉物象的静谧质感，有的在坦培拉的温润基底上注入东方审美的写意精神，有的则通过综合材料的介入拓展了坦培拉的表现维度，呈现出技法研究与观念表达的多元可能。
此次展览以内蒙古为落脚点，既是对坦培拉绘画在国内发展现状的一次学术梳理，亦旨在搭建全国性的交流平台。主办方希望通过这些沉静而富有质感的作品，引领观众走进坦培拉的微观世界，感受艺术家们在传统与现代之间所作出的学术努力，为坦培拉绘画在中国的学术研究留下一份坚实的注脚，也为观者带来一场沉静而丰盈的视觉体验，共同见证这一古老绘画技法在当代焕发的崭新活力。
本栏目由内蒙古美术馆支持