●温智慧
好的歌曲是入耳赏心的事儿。近几天，反复听《呼和浩特第一场雪》这首歌，不知不觉，由衷地生出一种感动，愿意在这首歌曲的旋律和音调，词曲中深陷，快意地享受它带给人的美妙。
《呼和浩特第一场雪》由词作家康也维作词，国家一级作曲家新吉乐图作曲，次女高音歌唱家文静演唱。歌曲《呼和浩特第一场雪》以细腻的笔触、深情的旋律，将呼和浩特的冬日浪漫与家国眷恋融为一体，是一首兼具文学性与音乐性的城市恋歌。从词曲创作的诗意表达，到演唱时的情感传递，再到编曲中的技术巧思，作品处处体现着对呼和浩特这片土地的深情礼赞。
词曲创作:以雪为媒，构建诗意的城市情书
歌词创作，白描与抒情交织，具有更深刻的文学性，人们欣赏歌曲的同时，被歌词的诗意深深打动。以“第一场雪”为核心意象，用“白云放飞”“彩灯点亮”等具象化的场景开篇，将呼和浩特冬日的视觉元素与“心灵的请柬”“春天的温暖”等抽象情感相连，开篇就奠定了“以景衬情”的基调。
歌词中意象的双重性共鸣，“白雪公主”“绿色梦幻”既呼应了雪的洁白与草原的生机，又暗含着对城市的拟人化爱慕；“飞雪青城，孕育相拥在春天”则以自然轮回隐喻城市的生生不息，让雪景超越了单纯的景物描写，成为情感与哲思的载体。
音乐情感的递进互补，从“翘首盼望了一个冬天”的期待，到“因为爱恋你，我更爱这美好的家园”的告白，歌词完成了从个人情感到家国情怀的升华，将对雪的钟情转化为对城市的眷恋，使作品跳出了单纯写景的局限，拥有了更厚重的精神内核。
动听旋律：深度融合民族性与流行性的特质
旋律采用F大调、2/4拍，速度?=62，以“深情的、优美的”为情绪主轴，呈现出舒缓而绵长的音乐线条。
音乐节奏设计的舒张有致，多用附点音符与切分节奏，模拟雪花飘落的轻盈感与心跳的律动，让旋律自带呼吸感；间奏处的“6 - - | 6 - - |”长音留白，则营造出雪后天地寂静的氛围感，与歌词中“魂牵梦绕”的思念形成听觉呼应。
调式色彩的多元共振，旋律中频繁出现的“6（la）”“2（re）”音，带有草原音乐的羽调式色彩，既贴合“青城”的地域文化身份，又通过五声音阶的流畅性保证了旋律的传唱度，实现了民族音乐元素与流行审美的平衡。
演唱表达：以深情驭原声，传递温暖的共情力
这首音乐作品的演唱核心在于“深情”二字，需在技术与情感的平衡中传递城市恋歌的温度。气息控制，气息控制是歌唱演员的看家功夫。开篇“白云放飞我心灵的请柬”一句，需用连贯的气息支撑长线条旋律，如“3 5 6 | 5 6 3 |”的级进，通过气声与真声的结合，模拟雪花飘落的轻柔感；副歌“呼和浩特第一场雪”的重复句，则需在保持气息稳定的同时，逐步增强音量与情感浓度，将个人爱恋升华为集体共鸣。
唱腔咬字中产生的音乐字正腔圆的美学情感，歌词中“青城”“家园”等词需突出字头的清晰与字尾的归韵，如“城（chéng）”字的后鼻音共鸣，可营造出城市空间的开阔感；“雪（xuě）”字的咬字则需轻而不飘，通过口腔共鸣模拟雪的纯净质感，让听众在听觉中“看见”雪景“触摸”到情感。
音乐技术：细节处的匠心独运
结合作品所要表现的音乐地域风格，音乐手法的表现力效果很好，作品采用“主歌—副歌—桥段—副歌—尾声”的经典结构，桥段处“因为爱恋你，我更爱这美好的家园”的调性巩固，与尾声“岁岁年年”的重复吟唱，形成情感的闭环。这种结构既保证了流行音乐的传播性，又通过“雪”这一意象的贯穿，让作品拥有了散文诗般的文学结构，使每一次旋律的重复都成为情感的叠加。
《呼和浩特第一场雪》不仅是一首描绘城市冬日的情歌，更是一封写给呼和浩特的“音乐情书”。它以雪为媒，将个人的爱恋与城市的温度相连；以旋律为笔，在民族性与流行性的平衡中，书写着温暖与诗意。当听众在歌声中听见雪花飘落的声音，感受到的不仅是冬日的浪漫，更是对家园深深的眷恋——这份情感，正是作品能够跨越地域、引发共鸣的核心力量。
有理由相信，这首歌具有强大的生命力和广泛的传唱魅力，因为它用音乐美学表达出人们共同的家园情感。
正如，……因为，对脚下这片土地爱的深沉，才会有发自心田的旋律流淌，发自内心的词曲相当。
真好！