●郭燕杰 张文静
呼和浩特市文化旅游投资集团全面贯彻落实党的二十届四中全会精神和习近平文化思想，始终坚持以人民为中心的创作导向，深耕内蒙古多姿多彩的文化资源，从时代变迁中寻找创作灵感，将人民心声化作笔底波澜，让文艺作品真正做到观照人民、辉映时代。舞蹈《铁姑娘》主题明确、立意高远，以其深刻的思想内涵和精准的艺术表达，于近日成功获评第十五届中国舞蹈“荷花奖”民族民间舞奖，成为一部讴歌时代精神、抒发人民心声的文艺精品。这也是呼和浩特市文化旅游投资集团继《戈壁沙丘》《爷爷们》《浪漫草原》之后第四部问鼎中国舞蹈“荷花奖”的作品。
舞蹈《铁姑娘》是对一代治沙战士的深情回望，也是对“三北精神”的艺术诠释。作品以饱满的情绪表现力、震撼的视觉冲击力和深刻的思想穿透力，结合极富感染力的舞蹈语汇，将一段艰苦卓绝的治沙史诗，升华为关于生命、传承与希望的哲学思考。作品巧妙融合蒙古族舞蹈的传统韵味与现代舞台的审美诉求，在刚柔并济的肢体叙事中，完成了对内蒙古舞蹈这一标志性文化名片的深度塑造与创新传播。它让我们看到，真正的舞台魅力，源于“玩儿起来”的松弛与创造力，成就于“有态度”的个性表达，最终升华为“有思想”的内在力量，这也是该作品编导阿格尔一直以来所秉承的创作理念。
风沙中的史诗，政治叙事与时代精神的舞蹈转译
舞蹈《铁姑娘》首先是一部有政治高度的作品，它将宏大的政治叙事巧妙地编织进具体的、充满血肉的个体生命经验之中，实现了政治性、思想性与艺术性的有机统一。
（一）筑牢北疆生态安全屏障的生动注脚
习近平总书记交给内蒙古的五大任务第一个就是把内蒙古建设成为我国北方重要生态安全屏障。舞蹈《铁姑娘》就诞生于贯彻落实习近平总书记对内蒙古重要讲话重要指示精神，努力办好“两件大事”的背景之下。该作品以“治沙”为主题，以生态治理实践为叙事，与党中央对内蒙古的定位同频，与国家重大战略共振，以高站位体现大格局。
光起，黄沙漫漫，舞台深处浮现铁姑娘们坚毅的剪影。她们目光如炬，步伐铿锵，迎着风沙毅然前行。铁锹挥舞之间，一步一个脚印，一锹一处希望，不仅是沙土的翻动，更是希望的播种。她们肩并肩、手挽手，以身体为盾，在风暴中筑起一道不屈的城墙。有人踉跄跌倒，有人奋力搀扶，每一个动作都在诉说着“艰苦奋斗、无私奉献、锲而不舍、久久为功”的“三北精神”内核。
更为深刻的是，作品超越了单纯表现“人定胜天”的豪情，转而揭示了“尊重自然、顺应自然、保护自然”的生态文明理念。作品中“铁锹挥舞、树苗栽种”的循环往复，并非为了渲染绝望，而是为了凸显那种“锲而不舍、久久为功”的执着。这种执着，正是“三北精神”的灵魂，也是筑牢祖国北疆生态安全屏障必须秉持的科学态度与历史耐心。舞蹈将这种抽象的精神，转化为可感可知的舞台行动，使国家层面的生态战略，在艺术的催化下，化为深入人心、感人肺腑的情感力量。
（二）内蒙古多姿多彩文化资源的内涵挖掘
内蒙古的文化资源多姿多彩、多元一体，需要文艺作品来承载和诠释，舞蹈《铁姑娘》正是推动内蒙古文化释放创造力、展现吸引力、焕发新活力的创新之作。作品深入挖掘了内蒙古土地上孕育的文化基因——即在与严酷环境共生共存中所形成的坚韧、团结、乐观与担当的集体人格。铁姑娘们是劳动者，是建设者，更是绿色家园的守护者和“三北精神”的传承者。作品通过女性群像，展现了“铁一般的担当、铁一般的斗志、铁一般的信念、铁一般的团结”的精神品格，这种精神品格在社会主义建设的火热实践中被赋予了新的时代内涵。
因此，舞剧《铁姑娘》的成功，不仅是艺术上的成功，更是文化建构上的成功，它构建起一座各族人民共享共有的精神家园，不仅激励着内蒙古人民不断前行，也感染着每一个观众，激发着人们内心深处的力量与信念。
生命与希望的变奏，舞蹈语汇中的思想深度与人文关怀
如果说精神高度赋予了舞蹈《铁姑娘》宏大的格局，那么思想深度与人文关怀则让这部作品拥有了直抵人心的力量。编导阿格尔以细腻的笔触，在治沙的宏大叙事中，嵌入了关于生命、母爱与传承的深刻哲思。
（一）“小靴子”的意象，生命传承的符号学解读
舞蹈《铁姑娘》的深刻之处，在于它通过符号化的意象，构建了一个关于生命与传承的隐喻系统。作品中“小靴子”的出现，是全剧情感与思想的转折点。众人因治沙而拼尽全力，年轻的小女孩不堪重负晕倒在地，铁姑娘们顾不得身体的疲惫，将小女孩从生死边缘拉回。挣扎与重生，让她们更加珍视生命的重量与绿色的意义。少女从怀中取出一双绣着树形纹样的绿色小靴递予孕妇，这小小的信物在大家手中传递，仿佛一缕曙光穿透阴霾，照亮了她们憔悴但坚毅的面庞。新生命的象征与治沙的使命在此刻交织，孕育出无尽的希望。
这里的“小靴子”是新生命的象征。在风沙肆虐、艰难竭蹶的环境中，这个小生命的即将来临，本身就是对严酷现实最有力的抗争，是绝望中孕育出的最大希望。同时，它也是情感的纽带。姑娘们传递小靴子时脸上洋溢的欣喜，超越了个人母性，升华为一种集体对于未来、对于延续的共同期盼。这一场景，将个体的生育行为，与群体的生存发展紧密联系在一起，赋予了“治沙”事业更为深远的意义——不仅为了当下的生存，更为了子孙后代的福祉。
（二）女性力量的礼赞，超越性别的“刚性”与“柔情”
舞蹈《铁姑娘》是一部真正意义上的女性史诗，它深刻诠释了在社会主义建设中“女性的力量不可磨灭”。作品没有将女性形象简单男性化，去片面强调“不爱红装爱武装”的“铁”的一面，而是深刻挖掘了她们在坚韧不拔之外，所独有的温柔、慈爱与细腻。
剧中的女性，既是与风沙搏斗的战士，也是孕育生命的母亲；她们的肩膀能扛起铁锹，也能背负起孩子的未来。这种“刚”与“柔”的并置与交融，在舞蹈语汇上得到了充分体现。动作设计既有蒙古族舞蹈中典型的“硬肩”“绕肩”“揉肩”“甩肩”所带来的铿锵有力的坚定步伐，也有表现姐妹情深、母爱流露时的舒缓与缠绵。特别是表现孕妇的舞段，编导没有刻意回避其身体的笨重，反而将这种体态转化为一种充满力量与美感的舞蹈语言，展现出生命本身的厚重与尊严。
这种对女性力量全面而深刻的刻画，打破了某些文艺作品中女性形象要么被“神化”、要么被“弱化”的窠臼，还原了真实、立体、丰富的“人”的本色。她们用青春和汗水书写的，不仅是一段治沙史，更是一曲关于爱与生命、坚守与奉献的壮丽诗篇，是对“妇女能顶半边天”这一命题最生动、最深刻的艺术诠释。
守正与创新的交响，蒙古族舞蹈的当代化探索
舞蹈《铁姑娘》的艺术价值，突出体现在它对蒙古族舞蹈的守正创新上，成功地进行了一次创造性转化和创新性发展的生动实践。
（一）传统语汇的现代化解构与重组
作品以蒙古族舞蹈为基调，同时又突破传统蒙古族舞蹈程式化动作的局限，也印证了阿格尔“真正的舞台魅力源于‘玩儿起来’的松弛与创造力”这一理念。作品将蒙古族舞蹈中蕴含的力量感、节奏感与精神气质，与现代舞的身体意识、空间调度和叙事手法相结合，创造出一种既熟悉又新颖的舞蹈语言。例如，大量与风沙抗争的舞段，将蒙古族舞蹈中特有的肩、臂、腿部动作与现代舞的流动感相融合，抽象化地表达出人与自然从抗争到和谐的情感张力。
接近尾声时，一声骏马嘶鸣凝聚凌云壮志，众人起身演绎一段传统蒙古族舞蹈，既是对蒙古族舞蹈本真的回归，也象征着铁姑娘精神的前赴后继、代代相传。这种解构与重组，使得舞蹈在保有民族魂的同时，具备了与国际接轨的现代审美品格。
（二）舞台综合艺术的极致运用
舞蹈《铁姑娘》的成功，还得益于其对舞台综合艺术手段的精妙运用。开场与结尾的视觉设计堪称点睛之笔。开场时，灯光投射，瞬间将观众带入那个“黄沙遮天日，飞鸟无栖树”的艰苦岁月。而结尾处，画面定格，铁姑娘们相继倒下，唯有一名少女仍执着地挥动铁锹，那是虚妄的幻影。孕妇走来，幻影破灭，舞台上只留下她孤独的身影。聚光灯下，那双绿色小靴再次浮现，孕妇佝偻着身躯，将其背负于肩，那是她所背负的整个铁姑娘群体寄予的希望。她踩锹自转，铁锹如同时针般缓缓拨动，时间在此刻被无限拉长——治沙之路道阻且长，个体或许终将老去，但精神已如深扎的根脉，生生不息。
最终画面定格于树影斑驳、绿意盎然的舞台，这是一幅诗意的图景，也是对“绿水青山就是金山银山”理念的终极视觉诠释。
铁骨柔肠，绿野诗篇
舞蹈《铁姑娘》通过对历史的深情追忆、对时代精神的热情讴歌和对舞蹈艺术的创新创作，为我们树立了一个文艺作品肩负政治使命、开掘思想深度、攀登文艺高峰、推动文化创新的典范。它让我们看到，那些沉睡在档案中被历史封存的动人故事，那些镌刻在大地上鼓舞人心的精神品格，一旦被赋予当代的艺术形态和人文观照，便能爆发出震撼人心的力量。
作品不仅仅是在讲述一群姑娘治沙的故事，也是在构建一个民族关于奋斗、关于生命、关于未来的集体记忆和精神象征。那在风沙中传递的小靴子，那由铁锹与坚守浇灌的生机，最终都化作参天大树，荫庇着每个人的心田。这，正是优秀文艺作品的伟大之处——它用美的形式，播种思想的种子，激发行动的力量，让一种精神，在观众的掌声与沉思中，得以永恒地传承与延续。《铁姑娘》这部作品，无疑为繁荣发展文化，激发中华优秀传统文化创新创造活力，提交了一份精彩的答卷。