本报通讯员 靳士平
一间玉雕工作室，张田左手石料右手刀，塌下心来，屏住呼吸，重二刀，轻三刀，再小心翼翼地吹去石料表面的粉屑，仔仔细细地端详；然后，又专心致志地一刀接着一刀地雕琢……
“我爱玉雕，每一件作品都像是自己的孩子，倾注着我的心血。”三河市县级玉雕技艺非遗代表性传承人张田深情地说。
张田，1993年出生在三河市东套村，爷爷和父亲都从事玉雕工作，师承著名的雕刻大师张文华，可谓玉雕世家。还在幼儿时，她就看惯了祖父、父亲日复一日昼雕夜琢的繁忙工作景象。她说：“至今还记得爷爷和爸爸认真雕活的情景。”在家庭文化的濡染下，她自幼就喜欢上了雕刻，从幼儿园到小学，再到初、高中，她的课余时间都用于学习绘画，钻研美术知识，为将来承继父业从事玉雕打基础。
2012年，张田高中毕业，虽然高考及第，但她放弃了上全日制大学的机会，毅然地投入到自己喜爱的玉雕行业中去。经张文华大师的推荐，她到北京玉雕厂拜在国家级玉雕大师田建桥门下，学徒4年。之后，她考入国家开放大学，并到玉雕专业培训机构进修，学习雕刻技艺，拿到大学毕业文凭的同时，还取得了民间传统工艺师职业技能证书（高级）。
学成归来，她就一心一意地加入到父辈创办的雕刻厂，埋头于思之念之的玉雕事业。她刀法细腻，做工灵巧，每件作品都展现出自己的独特风格。一路走来，守正创新，不断成长，现已成为县级玉雕技艺非遗代表性传承人。
她把传统工艺与现代工艺相结合，将现代审美观点融入其中。作品在保留古代神化意念的同时，加入现代写实元素。如此，更易于被现代人所接受，深得青年人所喜爱。以手把件碧玉马为例，唐马一身肥壮，尾巴却很小。拿来一小块玉石，观其形，初定雕一卧马。在雕琢过程中，保留了唐马头、身、腿肥胖的形象，有意识地把小尾改雕为大尾形象，就更适应现代审美了。
在雕琢作品时，她以料形定主题，依料色设计图案，俏色巧雕。以一件玉雕包衣佛为例，其设计灵感就来源于玉料的颜色。一小块玉料，黄白相间，映入眼帘，她立刻被吸引。玉料上面的一小块洒金皮，很自然地呈现一个弧形面，在莹白的玉料中显得尤为亮眼，与整体的白色遥相呼应，互相衬托，既凸显了玉料的白，又使这块籽料更加精致亮眼。她当即灵感闪现，觉得这块玉料很适合做一个包衣佛，白料部分做佛公的头部，黄皮部分正好可以做袈裟；袈裟前多余的一小处黄皮又正好可以做一串佛珠。她巧妙并完美地利用了两处不同颜色，一件包衣佛挂坠就此诞生。
张田师承京派玉雕技艺，但不拘泥于京派。她把南北派玉雕技艺相结合，在创作作品时注重融入苏派技艺，线条优美，小巧玲珑。一件以蛇为主题的“独霸大业”雕刻作品，是应客户需求创作的。客户自己提供的玉料，想要定制一款灵蛇图案挂件。她拿到这块玉料仔细观察一番后，先利用玉雕剜脏去绺的原则把这块料的绺裂部分清除干净，然后进行设计创作。由于原石底部绺裂较多，如果按常规设计，去除较多，底部会有些亏损。于是，她用了虚实结合的表现手法，既很好地掩盖了玉料中的不足，又能把蛇的灵气与霸气完美结合呈现出来。作品完成后，客户非常满意。高兴地说：“没想到这么一块不起眼的玉料，经你一双巧手，就雕琢成了一件这样精美的工艺品，太感谢你了！”（作者供图）