□王鹏瑞
癸卯岁末，“闫文科版画作品捐赠展”在乌兰察布市图书馆举行。闫文科是自治区著名画家，原内蒙古日报社美术编辑室主任，内蒙古美术家协会版画艺术委员会副主任，中国美术家协会会员。20世纪七八十年代，闫文科的版画作品在区内外频频亮相，他也成为了内蒙古版画创作的中坚力量之一。20世纪90年代以后，他将主要精力投入到中国画和书法的创作中，完成了大量表现草原生活的工笔画、水墨画等作品。此次闫文科将其从艺60余年倾情创作的120余件版画作品，无偿捐献给乌兰察布市图书馆特藏文献库。此举既是闫文科对家乡养育之恩的回报，也是乌兰察布市美术界、文化界乃至精神文明建设的一大收获。有感于闫文科的慷慨无私之举，我想在此谈谈对其版画作品的理解和认识。
文科的版画创作最早可追溯到20世纪60年代。1964年，在乡村小学任教的文科创作了木刻版画《乡村小学》，作品取材于现实生活，风格淳朴自然，生活气息浓郁。随后作品入选了由中国美协和华北五省区在中国美术馆举办的“华北地区年画、版画展览”，这给年轻的文科极大的鼓舞，也坚定了他从事版画创作的信心和决心。
文科版画创作的高峰期是20世纪80年代，在十余年间，他创作了一百余幅木刻作品，可谓井喷式地爆发。究其原因，我认为一是他前期深厚的生活积累和长期的艺术实践储备；二是1982年他到中央美术学院版画系进修的结果；三是他自身的勤奋和对艺术的执着。
1963年文科毕业于集宁师范学校美术班，之后他被分配到丰镇的一个乡村小学任教。在随后几年的生活中，他不但对农村的生产生活和风土人情有了深入了解，而且培养了朴素的思想感情和朴实的作风，对他日后艺术创作产生了深刻影响。1970年，文科调入《乌兰察布日报》做美术编辑和记者，让他有机会经常深入草原牧区采访、写生，也让他对内蒙古中西部的牧区生活有了深刻的了解和体悟，并对草原人民和草原大漠产生了深厚的感情。期间他画了大量生活速写，积累了丰厚的绘画创作素材，成为其日后艺术创作的丰富宝藏。1982年，文科到中央美术学院版画系进修，这在其艺术生涯中具有里程碑的意义。通过学习深造，文科的绘画基本功得到提升，艺术创作水平跃上新台阶。
在美术圈，文科的勤奋和执着是出了名的。无论是上学时还是参加工作以后，他几十年如一日，长期坚持画生活速写，练就了扎实的绘画能力和敏锐的观察力。可以说，速写成为其最大的“本钱”，我们从其出版的三本速写集中可以清楚地看到这一点。
90年代以后，文科有感于现代化进程中版画从观念到形态所发生的变化，停止了版画创作，把主要精力投入到中国画和书法的创作之中。他在《我与版画》一文中感叹时代发展太快，字里行间流露出了失落和无奈。但我以为，版画（主要是木刻版画）是文科艺术创作的最大优势，他在上世纪七八十年代创作的许多优秀版画作品已经载入内蒙古美术史册，在自治区70余年的美术创作长廊中熠熠生辉。
那么，文科的版画创作有哪些特点呢？对我们今天的美术创作有哪些启示和借鉴意义呢？我以为，以下几点值得关注：
一是浓郁的生活气息。文科坚持艺术来源于生活的信念，他始终坚持深入生活，坚持从火热的现实生活中发掘题材。如60年代的《乡村小学》、70年代的《山村春早》、80年代的《家住小镇组画》《小镇牛市》等作品都是其亲历生活的真实写照。从80年代开始，他把主要精力放在表现内蒙古的草原生活上，《春风》《接羔时节》《草原深处》《新圈》《四月》《四级偏西风》等作品具有典型的草原生活场景、丰富的生活细节、浓郁的地域特色。
二是鲜明的时代特色。“坚持与时代同步伐”“坚持以人民为中心”是新时代党对文艺工作者提出的具体要求和殷切希望。这是一个大命题，我的理解包括两方面内容：一是文艺工作者的思想观念、情感指向和心灵脉动要与时代的脉搏相吻合；二是作品要为时代发声，要与时俱进。文科的作品大多具有鲜明的时代精神，散发着不同时代的鲜活气息。如六七十年代的作品《乡村小学》《山村春早》《北疆哨所》等。改革开放以后，他聆听时代声音、把握时代脉搏，用手中的画笔和刻刀为内蒙古大草原和新时代而歌，作品《家住小镇组画》《小镇牛市》《牧驼人家》《温暖的蒙古包》《浩特静悄悄》《巴德玛的羊群》等颇具代表性。
三是积极健康的艺术品格。文科始终坚持艺术创作以人民为中心，始终以积极的人生态度来看待生活和艺术，所以，他的作品中总是洋溢着积极健康的情绪。作品《入阵图》的欢快，《草原的早晨》的希望和朝气，《离弦之箭》《牧马人之歌》《远去的蹄声》的速度与激情，《晨曲·驼声·牧歌》的抒情与诗意，以及《接羔时节》《四月》《回娘家》《圣洁》的母性与温情，都充分展现了草原上人与自然和谐相处的景象。
四是淳朴多样的形式语言。在艺术表现上，文科版画给人的深刻印象是造型生动淳朴，构图丰富多变，黑白概括鲜明，刀法简洁有力。这得益于他坚实的造型能力和对版画语言的谙熟。在文科张弛有度的画面上，不但具有整体的审美追求，而且具有多样的形式语言，他善于根据不同的题材内容采用不同的表现形式，取得内容和形式的高度统一。如《家住小镇组画》刀法的灵活多变很好地表现了小镇生活的丰富多彩；《小镇牛市》人与牛的造型处理及圆口刀的运用，把北方小镇独特的生活形态表现得淳朴而浓郁；《入阵图》人与马的错落交织及构图气势，把草原上赛马前的情景表现得淋漓尽致；《草原的早晨》压低的地平线及拉近的儿童与骆驼，生动地表现及寓意了草原上初升的太阳的生机与朝气；水印木刻组画《晨曲·驼声·牧歌》用色彩和木版肌理营造画面氛围，迷蒙而动人；《牧马人之歌》采用三联画的形式，通过对型体的概括和抽象化处理，生动地表现了草原骑手的飒爽英姿；《大风天》《新圈》《家乡的河》《远去的蹄声》《巴德玛的羊群》通过简洁概括的处理方式展现草原生活，突显了版画的独特魅力。
也许在有些人看来，文科创作于30余年前的木刻版画和今天的时风相去甚远。但我以为，在如今的社会环境下，文科充溢着真情实感、散发着淳朴之光的优秀作品有其动人之处和当代价值，对未来的内蒙古美术创作具有启示和借鉴意义。