■弘扬北疆文化 赓续中华文脉 乌海文化人 188
本报记者 赵荣 文/图
文化是一个国家和一个民族的灵魂。文化兴，国运兴；文化强，民族强。
乌海，一座人杰地灵的城市。
作为一座移民城市，黄河文化、书法文化、赏石文化等在这里风云际会，沉淀且绽放出熠熠生辉的“本土文化”。
厚重的文化土壤也孕育出一批优秀文艺工作者。在他们中间，有书法家，有画家，有作家，有舞蹈家，有摄影家，有曲艺家，有工艺美术大师……他们造诣精深，成就斐然，是专业上的佼佼者，也是城市文化的引领者。
见贤思齐，为了向榜样学习，《乌海日报》推出“乌海文化人”系列访谈，以专访的形式走进文化人物的华彩人生，去努力探寻他们执着向上、砥砺前行的人生轨迹，近距离倾听和深层次挖掘他们生命中的闪光点，借此给人以启迪，激发出催人奋进、永不言败的正能量！
因绘画落款自学书法，为作品点睛拜师学篆刻，“80后”画家赵巍然在艺术之路上步履不停，目标直指更高规格的自治区级、国家级展览。而在逐梦之外，他以绘画培训为舞台，用专业与温度化解孩子们的成长困惑，帮助他们考入理想学府，让艺术的力量在教学相长中绽放光芒。
共情 才能走进孩子的内心
周末，走进画室，铅笔在画纸上摩擦的“沙沙”声此起彼伏，阳光透过百叶窗，在孩子们的画纸上投下细碎的光影，赵巍然半蹲在一个小女孩身边。
他用笔在纸上画了两道线：“你看，正方体的这条棱离我们近，线条要实一点；那条远，得轻轻带过去，就像我们看远处的树会模糊一样。”小女孩眼睛一亮，握着铅笔重新落笔。
闲暇之余，赵巍然放下手中的画笔，与记者聊起自己十七八年的美术教育生涯，眼神里满是回忆。
“最开始没想过要开画室。”他笑着说。那时他刚从广告公司辞职，正想给自己一段时间休整，却有几位家长主动找上门，想请他帮忙教自家孩子画画。“当时家长特别热情，说要是没合适的地方，就去他们家里。”盛情难却，赵巍然索性在市中心租了一间闲置的空房。从敲定租房到正式开课，前后不到一天。开课前没有复杂的准备，他带着几个孩子一起动手，把房间里的垃圾清理干净，简单摆上画架和画板，就开始了第一堂美术课。
“那时候房租一年才7000块，每个孩子每月只收200块学费。我画，他们也画；我教，他们就用心学。”赵巍然记得，有家长问自家孩子：“你们赵老师这么收费，还能挣着钱吗？”而他当时没想太多，只觉得能和孩子们一起沉浸在色彩与线条里，共同成长，就是最开心的事。与此同时，为了给学生带来新的教学知识体系，他经常赴北京、杭州等地参加教师培训和教学交流。
赵巍然不仅是孩子的良师，更是懂他们的朋友。他说：“画画是一场与内心深处的静默对话，在色彩的调和中，让我们学会了与不完美的自己和解。”有的孩子因为成长产生抑郁，却独爱画画。每逢心情不好的时候，就给赵巍然打电话，诉说自己的不愉快。而他，引导着孩子画自己想要画的东西，让孩子的郁闷有了纾解的方向。“我年少的时候也是一个倔强、叛逆的孩子，更了解他们心中所想。”赵巍然笑着说，他们不是故意作对，只是想试着自己做主，就像当年的我，宁愿摔跟头，也想证明自己。所以现在面对有思想的孩子时，作为家长、老师，不要着急批评，试着共情，让我们成为他们的朋友。
在赵巍然的陪伴与引导下，这些迷茫的青春期孩子，渐渐在美术与理解中找回快乐，重新绽放属于自己的光芒。教学17年，他的学生陆续考入中央美术学院、天津美术学院、兰州大学等各大院校。
执着 藏在每一笔线条里
回望自己的美术学习路，那便是从儿时的涂鸦开始。
赵巍然回忆，缝纫机发出的“嗒嗒”声，是他童年最熟悉的背景音。母亲在一旁裁剪布料、缝制衣物，他就攥着一支粉笔，在水泥地面、大门上画着。有时画母亲手中的剪刀，有时画桌面的茶缸，还有邻家的小猫、小狗，歪歪扭扭的线条里，藏着他对世界最纯粹的好奇。
上了小学，赵巍然对绘画的热情丝毫未减。美术课上，他总是第一个交作业，画纸上的色彩比其他同学更鲜活，构图也格外用心。美术老师很快注意到这个特别的孩子，发现他不仅喜欢画，还很有天赋，便主动给他“开小灶”。课后在办公室，老师会手把手指点他绘画技巧；周末到老师家，老师会拿出画册，耐心给他讲解光影和构图。
从那以后，学校的板报成了赵巍然的“专属画布”。每次出板报，他都提前构思，踩着凳子在黑板上勾勒、上色，引得同学围在旁边惊叹。学校的绘画比赛，他更是从未缺席，每一幅作品都充满灵气。渐渐地，他的名字开始出现在奖状上，不仅拿遍了学校比赛的奖项，还在市里的少儿绘画大赛中多次捧回获奖证书。
“我当时读的一通厂学校是九年一贯制，小学、初中都在这里度过。”赵巍然回忆，初二那年，他结识了一名正全力备考中央美术学院的小刘老师，便跟着他学习了一个暑假的素描。小刘老师从不照本宣科，每次都带着来自北京最新鲜、最前沿的美术知识，让赵巍然学习一张素描从起形到深入的完整过程。那些原本枯燥的透视原理、明暗五大调子，经他一说总变得格外易懂。在他的影响下，赵巍然笔下的线条渐渐有了力量，画室里的素描石膏像，也多了几分生动的光彩。
当赵巍然得知，可以通过美术艺考进入市第一中学，赶忙到书店购买了一本《美术高考考前50问》。“当时，我不懂色彩搭配的冷暖规律，没练过素描的明暗交界线，全凭书里零散的知识点和小刘老师教的北京前沿绘画理念，硬着头皮填了报名表，上了考场。”赵巍然回忆，当监考老师刚宣布开始，身旁的女生就迅速用炭笔打稿，线条利落得像提前量好尺寸；斜前方的男生则先铺色，笔触轻重拿捏得丝毫不差，每一步都踩着标准绘画步骤走。而他，按照记忆里小刘老师教的思路，一点点勾勒轮廓、铺陈色彩。虽然没有章法，却也在画纸上慢慢撑起了属于自己的画面。
高中的日子，一半浸在课本里，一半泡在画室中。赵巍然说，大课间的几十分钟，铅笔在纸上疾走，晚自习后是另一场奔赴的开始，常常一画就到十一二点。遇上灵感突涌，他根本舍不得走，那些在画室里度过的夜晚，没有闹钟，只有对画画的满心热爱。
热爱 每一步都通往心之所向
付出终有回报，赵巍然考上了心仪的大学，瞄准的是广告学专业。吸引他的核心原因，是招生时承诺该专业能延续绘画相关课程。但入学后才发现，实际主修内容多为新闻学相关课程，与自己的预期严重不符。日复一日接触不感兴趣的专业知识，让他逐渐失去学习动力。
后来，他曾进入影视剧组，成为一名跟组演员；之后又转向美妆领域，系统学习化妆技巧；再后，入职北京一文化公司，负责话剧演出、演唱会等大型文娱活动的策划等工作。“这份工作让我有机会走遍全国各大城市，接触到活动从创意构思到落地执行的全流程，积累了统筹协调、资源对接等实用能力。但光鲜背后是高强度的付出，白天浏览文娱信息，晚上熬夜撰写、修改方案，后期应对突发状况更是常态。长期的忙碌让我身心俱疲。”赵巍然说，在成功策划一场大型活动后，短暂的成就感褪去，自己陷入了迷茫：虽然工作中收获不少，但始终离自己真正热爱的绘画越来越远。他内心深处对画笔的渴望更加强烈。经过反复思考，他最终决定辞职，希望停下脚步，重新找回与绘画相关的人生方向。
赵巍然当美术老师的日子，充实又自在。他把对绘画的热爱融入教学，也在教学间隙，重新拾起了自己的创作梦。可每次画完画，落款时的局促，让他总觉得作品少了分底气，他想让自己的画，既有画的美，也有字的韵、印的魂。
“一名合格的老师，他需要在教孩子的同时，不断提升自己。”赵巍然当即联系高中时的美术老师白占荣说出了自己的困惑。白老师向他推荐了褚遂良、黄庭坚的字帖。赵巍然当天就去书店搬回好几本教材，自学书法。每天结束教学工作后，他就泡在书房，对着字帖一笔一画临摹，横平竖直里满是较真。练了半年多，书法有模有样。为了让书法精进，赵巍然还拜师王厚孝、雷平、王松松等我市知名书法家门下学习，其作品也广受好评。
学习篆刻则源于购买印章。有位蒙古族篆刻老师付满都拉技艺精湛，见赵巍然态度诚恳，又有美术功底，便答应收他为徒。从此，赵巍然的书桌又多了刻刀、石料，他从识篆字、画印稿到执刀雕刻，常常练到指尖发麻、手指起泡。
2017年，内蒙古书法新人新作展的征稿通知发布，付满都拉老师第一时间想到了正在钻研篆刻的赵巍然。“你的功底够了，不妨试试投稿，也是一次很好的检验。”老师的鼓励，让赵巍然下定了参展的决心。
为了这次投稿，他特意挑选了一块质地温润的青田石。创作思路上，他决定尝试“元押”篆刻技法，这种技法线条简练、章法灵动，自带一种古朴率真的韵味，很对他的创作胃口。青田石虽易受刀，却也带着天然的“小脾气”。因为石料的特殊性，在刻的过程中，石料有很多天然雕琢的崩裂口。在“顺势而为”的创作中，一方原本计划中“规整”的印章，渐渐有了独一无二的生命力。印文线条里藏着刻意的工整，天然裂口间又露着随性的野趣。后来，这方带着天然印记的篆刻作品，成功进入内蒙古书法新人新作展评委的视线，并受到一致好评。
“只要心里有热爱，不管从哪个领域起步，总能找到属于自己的舞台。也只有朝着热爱的方向坚定走下去，人生才会过得绚丽多姿。”他笑着说，“所以接下来，我打算一步步往上走，先冲刺自治区级的展览，未来还要努力站上国家级的展示平台，把自己的东西真正亮出来。”
人物小传
赵巍然，市美术家协会会员，乌海工笔画学会副秘书长，市青年书法家协会会员。
2016年，作品入选“壮美内蒙古·亮丽风景线”——乌海市迎新年美术作品展暨写生作品展，获优秀奖。
2017年，作品入选内蒙古书法新人新作展。
2024年，作品入选“艺韵北疆 书赞家乡”乌海市首届楷书（小品）作品展。
2025年，作品入选“携手奋进新时代 翰墨丹青颂北疆”乌海市首届小幅书法美术精品展和“2025全国美术名家走进乌海写生交流活动”成果展。