■黄河岸边是我家 · 遇见非遗（11）
张文杰 文/图
每一方水土，都镌刻着独特的文明印记。在乌海，非物质文化遗产是流淌在血脉里的文化基因，是黄河岸边生生不息的古老回响。
都说非遗是触摸文化根脉的温暖印记。
晨光暮色，四季更迭，烫画的笔尖勾勒出时光的纹路，挂毯经纬间穿梭着生活的温度，千年驼铃回荡的丝路传奇、黄河涛声浸润的民间智慧，最终都化作烟火人间里跳动的文化脉搏。
都说非遗是唤醒历史记忆的时光信笺。
陶泥塑形，丝帛染彩，吹糖匠人的吆喝声仍在街巷回荡，蒸馏酒坊的风幡犹在风中飘摇。那些被时光打磨的技艺，是孩童眼中的神奇魔法，是游子梦里的故园符号，粗粝或精巧的纹路间，藏着跨越时光的时空对话。
都说非遗是联结族群情感的精神纽带。
马头琴的长调悠远苍茫，乌海快板的节奏欢快清脆；八卦掌的步法如行云流水，形意拳的起势似风雷激荡。在这里，四十多个民族的文明交融共生，不同地域的智慧在黄河岸边扎根，生长出枝繁叶茂的文化根系。
乌海是一座被匠心点亮的城市。这些非遗技艺，是沙漠绿洲不熄的火种，是城市肌理中跃动的韵律。它们与奔涌的黄河同频，与浩瀚的沙漠共舞；与葡萄美酒的醇香交织，与山海沙城的精神共鸣。它们不仅是历史的见证者，更是现代人寻找精神原乡的途径，让传统之美在钢筋铁骨的城市里焕发新生。
若您也喜欢探寻非遗和非遗传承人的故事，请与我们同行，一起开启这场“遇见”之旅。
背景介绍
在丰富多彩的中国传统曲艺形式中，快板艺术以其独特的节奏感和口语化表演，深受观众喜爱。作为广泛流传于民间的曲艺形式，快板艺术用明快的节奏和诙谐的表达方式，扎根在群众生活中。无论是节庆庙会的热闹演出，还是街头巷尾的即兴说唱，快板总能用朗朗上口的句式，铿锵有力的板点，将生活百态转化为生动的艺术。代表性传承人崔永生，带领徒弟和学生长期坚持不懈地进行快板创作，让快板这门艺术形式在乌海生根开花。2023年，乌海快板被评定为乌海市第四批非物质文化遗产代表性项目，2025年被评定为自治区省级非物质文化遗产代表性项目。
板声里回荡着历史
“打竹板，数来宝，这门艺术真奇妙。唱古韵，说今朝，喜怒哀乐全说到……”快板也被称作“数来宝”“顺口溜”“流口辙”“练子嘴”，是从宋代民间演唱的“莲花落”演变而来的。最初，它是乞丐沿街乞讨时的谋生手段，几块竹板、几句押韵的唱词，既能博人一笑，也能讨得温饱。那时的乞丐，走街串巷，看到什么就唱什么，走进商铺唱生意兴隆，走进住户唱吉祥如意，用这门简单的技艺换一口饭吃。
“宋代百戏杂陈，已有击打伴奏说口之形。”《曲艺概论》记载，快板的雏形在宋代便已显现，当时民间艺人用简单的节奏配合说唱，讲述故事、抒发情感。在宋代的瓦舍勾栏里，经常能看到艺人表演类似快板的节目，他们穿着简单的服饰，手持简陋的竹板，一开口就能吸引众多看客。说唱的那些故事，有民间传说，有历史典故，也有当下的趣闻，通过艺人的表述，变得生动有趣，成为人们茶余饭后的消遣。
到了清代，这门艺术迎来了发展的高峰，不再局限于乞讨场景，而是走进茶馆、庙会、集市，成为百姓喜闻乐见的娱乐形式。每逢庙会，四面八方的艺人汇聚一堂，各自拿出看家本领，打板说唱，热闹非凡。艺人在街头即兴编词，见景生情，从柴米油盐到历史典故，无所不唱，让“数来宝”成为市井生活的鲜活点缀。当时的茶馆里，快板艺人是常客，一段精彩的快板能让茶客们拍手叫好，不少人专门为了听快板而来，点上一壶茶，静静地享受这独特的艺术盛宴。
后来，快板真正成为一种独立的曲艺门类，人们将其推向舞台，并融入时代主题。从歌颂劳动模范到宣传政策方针，快板以“短小精悍、反映现实快”的特点，成为名副其实的“文艺轻骑兵”。在工厂里，有艺人编唱快板歌颂工人们的劳动热情；在农村，快板成了宣传农业政策的好帮手；在部队，快板鼓舞着士兵的士气。如今，经过数代艺人的打磨，快板已形成李（李润杰）派、高（高凤山）派、王（王凤山）派等诸多流派，有的刚劲有力，有的幽默俏皮，共同构成中华曲艺的绚丽篇章。崔永生说：“这些流派各有特色，都是前辈们在实践中摸索出来的，值得我们好好传承学习。李派的大气磅礴，高派的幽默风趣，王派的稳健洒脱，每一种风格都有其独特的韵味，我们要从中汲取营养，丰富自己的表演。”
功夫在板也在心
“走上台，乐哈哈，我把美丽乌海夸一夸。黄河好似金腰带，有山有湖还有沙。”快板看似简单，一块板、一张嘴便能表演，实则藏着深厚的门道。它的魅力，在于“板”与“词”的完美融合，板要打得铿锵有力，词要编得合辙押韵，既要有扎实的基本功，又要有灵活的创造力。崔永生说：“要想把快板学好，非一日之功，需要日复一日地练习打板，钻研唱词，不断积累经验。”
快板的“器”，是两块大板、五块小板组成的竹板，因材质得名“竹板”。表演者左手执小板，右手执大板，七块竹子的碰撞，能打出千变万化的节奏。其制作要经七道工序：采选老竹确保坚硬，切割成型，冷水泡制去除杂质，阴凉晾干防止开裂，精细打磨触感顺滑，按比例打孔，最后用丝线编辫穿连。每一道工序都凝聚着匠人的心血，稍有不慎，就会影响竹板的音质和手感。崔永生介绍道：“老艺人说，好的竹板要‘响而不燥，沉而不闷’，其实就藏在这些工序中。你看这竹板，都是选的老竹子，泡制、晾干都有讲究，差一点，声音就不对了。我这副竹板，跟着我好多年了，声音越打越浑厚，就像老朋友一样。”
快板表演时，“单点”的板法是基础，“三三七”的句式是骨架，但真正的功夫在“活”。单人快板一人一台戏，演员一个人在舞台上，时而扮演甲，时而扮演乙，通过声音和动作的变化，把故事里的人物展现得活灵活现；对口快板两人一唱一和，默契互动，一捧一逗之间，把故事讲得妙趣横生；群口快板众人齐鸣，气势恢宏，板声震天，豪情满怀，让观众感受到中华文化的博大精深。“数来宝”更显即兴智慧，见啥唱啥，如《美丽乌海我的家》，把乌海的湖光山色编成押韵的唱词，朗朗上口，让听者仿佛置身于美丽的乌海湖畔。“这即兴编词可得有点本事，得眼里有东西，嘴里有词儿，还得合辙押韵，可不是一天两天能练成的。我年轻时，为了练即兴编词，每天在街上逛，看到什么就试着编几句，慢慢才找到感觉。”崔永生笑着说，“我创作的时候，就想着老百姓爱听啥，能从里面学到点啥，这样的作品才有生命力。每次创作前，我都会深入生活，了解老百姓的所思所想，把他们的故事编进快板里，这样才能引起共鸣。”
竹板声声唱新篇
乌海快板的独特风格，源于地域文化的滋养。作为北方曲艺的分支，它吸收了晋陕的高亢、冀鲁的明快，又融入内蒙古的豪爽，形成热情、幽默、诙谐的特色。传承人崔永生说：“我们的快板，既能唱出《打虎上山》的英雄气，也能说出《美丽乌海我的家》的地气，只有让地方的文化融入，才能让咱们的快板有了不一样的味道。”
“‘拳不离手、曲不离口’干什么就得务什么，小时候为了练好快板，每天天不亮就起来练板，手上磨出了厚厚的茧子，嗓子也练得沙哑，但从没想过放弃。”即使今天，崔永生也每天坚持练习、演出、教学。如今，他收徒8名，培养学生300余人，二十多年的快板培训班从未间断。“有人说学快板能练口才、增自信，这门艺术就该走进更多人生活。看到这么多人喜欢，我打心眼儿里高兴。每次看到学生在舞台上自信地表演，我就觉得所有的付出都值得。”崔永生说。
2018年，乌海快板沙龙成立，快板爱好者每周聚在一起，打板、对词、排新戏。在这里，没有年龄的界限，没有职业的区分，大家都是因为热爱快板而走到一起。有时，为了一个词的押韵，大家会争论不休；有时，为了一个动作的设计，大家会反复排练，直到满意为止。也是这一年，由崔永生编写的《快板演唱浅说》出版，详细介绍了快板的历史、技艺和表演技巧，让更多人了解快板；2020年，《快板演唱入门》编写完成，把“口传心授”的技艺变成系统的知识，为快板的教学提供了便利。“以前师傅怎么教，我就怎么学，现在有了教材，孩子入门更快。这些教材能把咱们快板的门道说清楚，让想学的人有章可循。”崔永生说。
“我愿意把毕生所学教给大家，这门传统技艺才不会丢失，也才能给更多的人带来欢乐。”崔永生常把这句话挂在嘴边。当学生们的板声与这位老人的传授身影相融合时，当传统唱词融入新时代的故事时，这门传统的曲艺正以更鲜活的姿态，继续唱着人间烟火，唱着时代新风。