记者 赵如芳
这些天，一批批人来到义乌市美术馆，观看朱恒书画精品展。
朱恒是当代山水画家，中国美术家协会会员，1916年出生于义乌，曾在英士大学、国立杭州艺术专科学校学习书画，后任浙江美术学院（现中国美术学院）副教授、浙江省文史研究馆副馆长、浙江山水画研究会顾问。出版有《山水画技法与修养百题》《朱恒画集》，其艺术成就与人格风范，得到潘天寿、沙孟海、谢稚柳、启功等大家的推崇。1993年，朱恒离世。30多年过去，为什么有这么多人怀念他？
走进义乌市美术馆，朱恒的105组书画挂满3个展厅，涵盖了1939年到1993年的作品。细细观赏那一幅幅或大或小的画作，不难找到答案——这是一位把对山水的爱融入血液的画家，他用双脚走进名山大川，靠大量写生将实景与传统笔墨结合，用炉火纯青的画技表达对祖国山水、故里云山的爱，并慷慨地把经验心得分享给学生、同行。
博采众长
上月29日，画展开幕当天，画家施晨光从金华市区赶到义乌，他的父亲施明德与朱恒是老朋友。
展览以时间为轴，朱恒早期临摹古人的作品也在展出之列。看到朱恒临摹“元四家”之一王蒙的《青卞隐居图》，施晨光忍不住感叹：“非常工整，这张画我也临摹过，很难，没有一定的笔力画不出来。”朱恒另一张仿墨井道人（吴历）的山水画，山体高耸，气势磅礴。
在临摹古人作品的同时，朱恒也创作山水画，并展露出天赋。
1943年，他画了一幅《仙居眠犬山环周山水图》。时值春天，树木抽芽，河水如镜，群山连绵，一幅静谧的江南山村早春图跃然纸上。施晨光介绍，1943年，他父亲与朱恒去温州报考东南联大，但错过了报名季，当年春天，朱恒到仙居横溪中学当国画老师。《仙居眠犬山环周山水图》应该创作于这个时期，那时朱恒20多岁，笔法不再青涩。
1943年夏，朱恒考进英士大学，跟随潘天寿学习国画。朱恒外孙王谦看过一份资料，潘天寿曾夸赞朱恒用笔用墨很有灵气。
一张名为《春来草木香》的花鸟画让观展者眼前一亮。该画创作于1948年，在一张三平尺的纸张中，融合了朱恒、金玉湘、陈松平、施明德、杜如望、蒋海济等人画的松树、灵芝、茶花、兰花、毛竹等多种植物，画作落款为“北山画社社友合作”。在施晨光看来，这幅画可能是北山画社留下来的唯一一张多人参与的作品，每人画一部分，组合在一起依然协调统一。
朱恒早期的画作，反映了他临摹、求学、创作、加入画社的过程，能让人看到一位有灵气的书画爱好者是如何一步步成长起来的。他的画作里，有黄宾虹的黑密厚重，也有潘天寿的构图与写意。他博采众长，逐渐形成雄健朴厚、气象纵横的风格。
大量写生
黄山、西湖、仙都、五台山、富春江、张家界、雁荡山……名山名水在他的笔下既真实又富有意韵。
朱恒在上世纪60年代画的《黄山写生册》，尺幅不大，让不少观展者驻足。每幅画里，山峰险峻，松树挺拔，云雾缭绕。观者即便不看题跋，也能一眼认出这是黄山风光。
上世纪70年代，朱恒画了一幅《八咏滩》。双溪静静流淌，燕尾洲和南北两岸裸露着黄土，江面上有几艘船，人们忙着挑水，周围没有高楼大厦，视野开阔。这样一幅画，记录了八咏滩的一段过往。
朱恒外孙王谦告诉记者，外公很注重写生，曾经八上黄山、八上雁荡山，留下多幅精品画作。画家吴山明曾说，朱恒善于写生，现场感极强，能用传统笔墨把生活中的景物既真实又生动地呈现出来，这是他一生中非常突出的艺术成就之一。
浙江省美术家协会顾问骆献跃是朱恒的学生。在画展开幕式上，他这样回顾：“朱恒先生谦和、勤奋，除了给我们上课，还到多地写生，他的足迹遍布全省各地。今天提倡（文艺工作者）到人民中去，他走在前面，早在践行了。”
爱得深沉
越到晚年，朱恒的画作越成熟，流露出的情感越深沉。
1988年，他创作了一幅《千里共婵娟》，上端画的是日月潭风光，中间和底部画的是西湖山水，一轮明月照着日月潭，倒映在西湖里，布局精巧，主题鲜明，体现了他渴望两岸团圆的心愿。
1990年，朱恒创作了长7.62米的《故里云山》，把他出生、成长的义乌赤岸尚阳村方圆12.5公里的风景全画了出来，旁边还配了一首诗：“伏虎天龙记忆新，烟村云树雨中行。儿时父祖提携走，倏已今朝两鬓银。”那年，为了这幅儿时记忆中的山水图，75岁的朱恒画了一个月。
1992年，朱恒画了《富春四景小卷》，用一幅画把富春江四季的景色连在一起，非常少见。他在画旁写道：“设色自是不同，而落墨亦须有别，只是布置经营相连接而已，实为四幅四景无异。”此时的他早已从教师岗位退休，但还在用画作传授绘画技巧。“画树应画出蓬勃向上的生机”“瀑布出口处的山石宜画得浓”“写山水每求清润之气”……朱恒的多幅画作旁，都有这样的心得传授，师者风范溢于言表。
1993年春分时，朱恒从医院返家，发现一幅残卷，觉得不错，提笔将残卷画完，题为《溪山即兴》，笔墨流畅，山水相依，宛如世外桃源。此时的他生命即将走到尽头，却依然醉心笔墨，不忍画作不完整。这般痴爱书画的人，在去世30多年后仍能得到大家的怀念，也在情理之中。
（图片由王谦提供）