作品难以取舍却极为包容的大展
面对千余幅风格各异的作品，评委们内心满是欣喜。此次大赛无中国书法家协会组织背景，无高额奖金利益驱动，且有指定创作内容要求，短时间内汇聚大量稿件难之又难。然而，大赛作者范围之广、人数之众，作品质量之高，都远超预期。更可喜的是，作者中不乏国展高手，他们以极致状态展现精湛技法与章法构成，筑牢了作品品质根基；一批自媒体作者携另类风格作品竞逐，诸多籍籍无名却具实力的新生代书家也崭露头角，令人眼前一亮。
这样的局面让评委们怦然心动，却在投票取舍、确定获奖及入展名单时陷入困惑。中国书法历史悠久，而现代书法从复兴到普及仅数十年，书法群体大幅壮大，各类书展层出不穷，作品却风格雷同，千人一面的“展览体”让书法艺术遭业内外普遍诟病。要从根本上改变这一现状难度极大，即便是全额私人出资的书法大展，也难摆脱“展览体”的桎梏。于是，一些秉持独特见解的风格型书家坚持创新之路，作品侧重个性情绪、强调笔墨形式，表达夸张，被冠以“丑书”之名，业界对其褒贬不一，让诸多书法实践者倍感困惑。评审中，部分笔墨精到、构成完美的“展览体”作品，因审美“撞脸”被忍痛割舍，其中不乏国展常客；而所谓的“丑书”，也因评委审美差异引发激烈争议。就在大家摇摆不定之际，评审委员会主任兼总策展人施晗先生果断表态：东阳是“定武兰亭碑”发源地，横店是创造影视奇迹的热土，核心精神是坚韧勇毅、唯实惟新，若墨守成规，反而有悖初心。在他的坚持下，最终评审标准确定为：以传统审美为主流导向，兼容创新探索型作品。就这样，部分“丑书”作品成功入展甚至斩获大奖。
令人印象深刻的是，成人组郭衍槐的作品全篇重复书写“定武兰亭序”5字，将结体、线条、构成、墨色的变化发挥到极致，画面梦幻生动，且不失狂草书法的精神内核。12岁女孩唐安淇创作的横幅《兰亭序》，以稚拙而厚重的笔墨语言、率性自然的书写表达及枯浓交替的用墨技巧，凭借天性卓然的真实感吸引了众评委目光，一致认为该作品优于同龄人过于成人化的创作模式，最终获奖。作品展出后引发众人围观，一位资深书家更是当众感叹“看到这幅作品就不虚此行了”。听闻此言，我由衷为安淇欣慰：她遇上了包容的好展览，赶上了多元的好时代。
总体而言，观众对此次评选结果的评价，既无我们曾担心的“无法接受”或刻意诋毁的极端反应，也无简单盲从、一味迎合的敷衍态度，更多是以理性包容的视角辩证看待，褒扬之声远多于批评之语。这场以“定武兰亭杯”命名的书法活动，已然达成预期目标。从后续的各类评论文章中，我们能感受到书坛被束缚已久的能量释放，也能看到人们对“展览体”之外新艺术形态诞生的期待。是归真返璞还是离经叛道？是误入歧途还是回归本源？真正的艺术同道与活动组织者，不会急于下定论，而是在观察、感悟、思考与实践中持续探索，这正是书坛被真正激活的正常状态。
融合天时地利和人文底蕴的大展
一场书法活动能引发整个书坛的广泛关注，绝非偶然巧遇，而是天时、地利与人文底蕴的必然融合。
“崇文重教、精工善艺、大气包容、创新图强”是东阳的人文精神。这里的人们崇尚文化、重视教育。许多人虽偏居乡村，却向往更高层次的城市文化。当地各级领导兼具深厚文化情怀与弘扬传统文化的高度责任感，这让来自北京的文化学者、艺术家、大米艺术机构创始人施晗先生感受尤为深刻。
三年前，施晗先生与官桥村党支部书记陈晓华相识。一位有才华、有文化信念与理想，一位有担当、能调动丰富的古村落文化资源。就这样，拥有数百年历史、近千户人家的官桥村，诞生了充满现代人文气息的晗美术馆。
自创办以来，晗美术馆已成功策划举办十余场高规格、高质量的艺术展览，吸引近百名当代知名艺术家交流访学，数万名文化艺术爱好者慕名前来，更引发各级领导关注与关怀。东阳市委市政府及相关部门负责人多次亲临调研，给出各类未来构想，“定武兰亭杯”系列活动正是在这样的背景下应运而生。
600年前，南上湖村走出的两淮转运使何士英，偶得梁代刻制的“定武兰亭碑”，便主动呈献朝廷。明成祖朱棣感念其清廉忠诚，赏赐何氏携碑荣归故乡。历代何氏后裔将此碑视为家族至宝，代代相传、悉心守护。新中国成立后，此碑由东阳文化馆上交浙江省博物馆，成为该馆重量级文物。
如何借助“定武兰亭碑”的经典价值，以书法经典助力东阳人文建设，与横店影视文化产业两翼齐飞？晗美术馆让这一设想变为现实。
晗美术馆对此次活动的策划既具公信度，又富专业与学术价值。作为大赛学术预热，去年10月，晗美术馆邀请书坛重量级人物刘正成先生举办“书斋笔痕——刘正成手札翰墨作品展”，刘先生还以专题讲座形式，在东阳市美术馆公布学术研究成果，宣布“东阳定武兰亭祖本非欧阳询所书，实为王羲之真迹衍生”，全场为之振奋。这一结论不仅引发“定武兰亭”热点话题，更为大赛做了有效预热。
围绕“定武兰亭杯”首届全国书法展，同步开展中国横店书法艺术季、“书法经典的时代阐释与何士英藏定武兰亭当代价值”学术研讨会、乡村非遗集市四大主题活动，既提升了学术价值，又坚守建馆之初推动乡村文化与经济振兴的初心。书法大赛的策划更具匠心，采用“书法大赛+书法季+经典论坛”的模式，以赛事带动研讨，从实践延至理论，从单一书法比赛升级为文化深度探索，循序渐进、由表及里，标新立异，特色鲜明，学术含量不言而喻。
跨越界别区域以促进融合的大展
这场在横店举办的“定武兰亭杯”系列活动，能吸引数千名书法爱好者目光、赢得大众口碑，核心要义在于“融合”二字。唯有多元融合，方能实现跨界别、跨区域、跨时空的惊艳效果。
一是影视艺术与书法艺术的融合。横店影视城是名副其实的“东方好莱坞”，影视文化产业对当地经济和旅游业的带动作用有目共睹。影视虽属现代艺术，却与书法有着天然契合点，影视片头题写、场景背景营造、剧情中的书写镜头，皆能见到书法身影。1997年，我曾在谢晋导演的《鸦片战争》中，为饰演两广总督邓廷桢的演员代笔书写“无欲则刚”四字，真切领略了谢导的执导风采与敬业精神。当时拍摄仅半小时，前期却需完成场地布置、化妆造型、书体试写等诸多准备，开机后因“穿帮”与紧张，历经两次重拍，幸得谢导面授机宜，最终顺利完成拍摄。此次“定武兰亭杯”书法展活动虽未设影视演员组，却策划了“影视明星书法邀请环节”，展厅中能看到张铁林等演员的特邀作品，更有众多演员前来观摩，足见书法与影视融合的深厚潜力。
二是城市文化与乡土文化的融合。以往大型书法展多落户城市中心，虽有人口密集、交通便利的优势，却难以让乡村沾溉艺术滋养。王羲之的兰亭雅集、张旭和怀素的挥毫之地、古代知名书院，大多在远离喧嚣的城郊山林。如今文化复兴成为百年大计，乡村文艺培育肩负重要使命，将城市文化艺术根植乡村土壤，让乡土文化、农耕文明与现代艺术接轨，恰逢其时。
三是专业引领与群众普及的融合。此次活动吸引数十位全国书坛名家、近百名获奖入展者齐聚官桥，本地及周边爱好者也踊跃参与。官桥村顺势组织美食节、百工展示、歌舞表演等活动，打造出一场书法狂欢盛宴。这里既有晗美术馆的精品展示、陈大宗祠的名家现场挥毫，也有东阳市美术馆的专业研讨与作品展出，众多书法艺术爱好者耳濡目染，受益匪浅，真正实现了书法艺术的专业引领与群众普及。
关于“定武兰亭杯”，想说的话还有很多，但似乎学术界已有很多人替我都说了。相信对于这次展览，对于中国书法的未来，时间会给出应有的评说与答案。而我们，永远满怀期待。