□文/图记者徐帆
下午3点，横店镇金马村的一间配音棚内，配音演员初梦洁坐在话筒前，身姿端正，一句句带着哭腔的台词从喉咙里缓缓送出，情绪饱满到近乎哽咽。配完这段哭戏，她抬手轻按胸口，安静了约一分钟才平复状态。
这是初梦洁的工作日常——用声音演绎百态角色。从2021年的“横漂”，到如今月均配剧约20部、保持70%~80%试音中音率的专业配音演员，她在话筒前完成了一场关于热爱与坚守的蜕变，也在AI席卷短剧行业的浪潮中，守住了真人配音不可替代的温度与质感。
2021年，初梦洁从老家山东来到横店逐梦，很快就体会到影视行业的真实节奏：剧组拍摄讲求高效运转，群演工作高度标准化，没有太多试错机会，想要出头，只能靠自己一步步摸索、一点点积累。
初期的“横漂”生活，更多是理想与现实的碰撞。她作为前景演员，一个月能出工15~20天，在同期前景演员中属于正常水平，可无台词、无人物弧光的路人角色，始终让她触摸不到表演的核心。剧组快节奏的工作模式，让她明白荧幕光鲜的背后，是严谨的流程与高效的协作。这也让她认真思考，如何找到一条更适合自己、更能靠近表演本质的路。
“我之前读的是中国舞专业，同时选修了播音主持。”初梦洁说，基于转型的想法和大学时积累的播音主持基础，她开始边演戏边接触配音。“最初我只能配十几句台词的‘群（众）杂（音）’，收入微薄，便选择演戏、配音两头兼顾。”初梦洁介绍，配音试音是甲方盲选，有时十几人竞争一个角色，音色不合适就直接落选。作为新人的她因为缺乏专业能力和经验，中音率极低。对此，她选择沉下心来打磨专业，反复观摩经典剧集与资深配音老师的作品，拆解发声方式与情绪逻辑。
转机出现在2023年上半年，初梦洁在为一部电影配音时，获得导演肯定，正式转型配音演员。随着自身专业水平的不断提升，她的配音邀约不断，多次被导演指定合作，无需试音直接定角。最忙碌时，一个月配剧约40部。
从群众演员到配音演员，不只是身份的转变，更是专业能力的全面重塑。初梦洁有着天生的中低音域优势，擅长演绎成熟稳重的女性角色。为了拓宽戏路，她刻意练习伪音，压喉配老妇人，提亮声线演孩童，跨龄角色切换自如。在她的工作日常里，同时驾驭女主、女二甚至多个群杂角色已是家常便饭。
“女主和女二的声音逻辑，完全是两个世界。”初梦洁解释，短剧的女主多为正派角色，情绪要收着走，声线平稳细腻，讲究层次感与克制感；女二则以反派居多，需要情绪外放，声音顶上去，语速更快、语气锋利，把尖酸刻薄的感觉精准诠释出来。因此，配女主时，她会气息下沉，用胸腔共鸣传递沉稳力量；配女二时，她会刻意压低气声，关键台词突然拔高尾音，制造阴鸷反差。
哭戏与爆发戏，是初梦洁的强项，也是短剧配音最具挑战的部分。为了放大情绪，她摸索出专属技巧：爆发喊戏时握紧拳头，将力量集中在上半身配合气息输出，哭戏时微微低头、放松肩颈，让声音自然下沉带出哽咽感。而配音最大的技术难点，是适配剪辑断句，有时演员特写镜头一字一顿突兀的停顿违背语言逻辑，她只能反复预听，标记气口，重构语流，守住情绪的完整流动。
除了在专业水平提升方面下足功夫，初梦洁对嗓子的呵护也近乎严苛：戒掉生冷辛辣食物，每天坚持口部操开嗓，用气泡音缓解声带疲劳。“干我们这行最怕感冒，一旦鼻音加重，不仅无法工作，还会耽误整个剧组进度。”初梦洁说，嗓子是配音演员的核心本钱，半点马虎都可能影响工作与团队进度，因此要悉心呵护。
谈起AI对短剧配音行业带来的冲击与行业变化，初梦洁有着自己的清醒判断与乐观态度，她坚信AI无法替代真人，技术可以复制声线，却复刻不了哭戏里的真实哽咽、爆发戏的气息张力，以及复杂角色的情感层次。在她看来，AI不是“抢饭碗”的敌人，而是让自己专业能力不断精进的动力之一。依托AI，她可以更严苛地打磨口型贴合度与情绪精度，同时借助精良AI短剧的真人声源合作，向长剧、动漫配音赛道拓展。
话筒前的每一次发声，都是初梦洁对表演赤诚的坚守。她以热爱为底气，用日复一日的打磨沉淀专业，为每一个角色注入鲜活的灵魂。