木雕+园林 以小见大的“山水画”

　　园林，是宝樾工艺美术馆尤堪玩味的所在。这座占地约800平方米的江南园林，面积与北京的芥子园相当，可谓真正的“方寸之地”。即使是被著名造园大师陈从周称为“小园则极”的苏州网师园，面积也是其9倍之多。但在蒋宝良的匠心巧思之下，这方咫尺洞天以芥子微躯涵纳大千美景，其意蕴之深，境界之阔，足为当代古典园林“以小见大”的妙品，亚太地区手工艺大师、中国工艺美术大师陆光正为之欣然题额“燕园”。

　　“一座美丽的园林，可以提醒人们什么是美和宁静。”为了建造燕园，蒋宝良数次赴北京、苏州、扬州、杭州等园林集中之地学习借鉴，掘地为池，叠石为山，遍植花木，巧构亭台，利用假山、亭榭、廊桥，将小园分成三大单元，并用曲廊、花径、飞虹等连接成游览动线，达成曲径通幽、步移景异、别有洞天的效果。

　　园内共有12座木构建筑，其中5座是亭子，涉及六角亭、方亭、半亭等类型，或临池沼，或立高台，或依曲廊，高低错落，又有双亭背向而立，尽领风光。3座桥梁则涵盖了廊桥、曲桥、拱桥，营造法式一丝不苟，寸石寸心别有韵致。最小的石拱桥仅长三步，用坚硬的罗云青石造就，桥身呈优雅的半弓形，弧度平缓，气质蕴藉，与桥畔的假山、松树、溪涧，构成了一处让人驻足凝神、心有所悟的幽微之境。体量最大的廊桥从两座背靠背的半亭起步，犹如飞虹横跨水池，与另一端的游廊连接。园中之水经过巧妙设计，自南到北形成瀑布、池沼、溪涧等景观，水体循环反复，川流不息，却又无从寻找其源流，深得“藏源”的理水精髓；森然假山与曲折水岸互为呼应，令人顿生幽谷深涧的野趣。特别是雨雾朦胧、烟云四起时，立于廊桥之上，恍惚中常不辨是身置真实山水，还是神游于一方意象天地。其意境之深远，气象之万千，早已超出形骸之限，贯通虚实之间。

　　整座园林终于池畔平台上的轩室。三开间的轩室采用了“彻上露明造”的营造法式，不设天花板，将屋顶梁架结构完全暴露。所有梁架虽不事雕琢，却用东阳木雕修饰线脚的功夫，将每个结构处理得弧度圆润光洁、线条简约流畅，令人百看不厌，生动体现了古建筑“以结构为美”的理念。轩室空间并不深邃，让室内之人始终与园林保持着若即若离的舒适距离。花格窗与隔扇门引进的光线令室内明亮柔和，被花格框住的风景每一帧都美似画图，虽由人作，宛若天开。

　　“在园林里，木雕只是画龙点睛的点缀，虽然体量不大，但妙在因地制宜。”在蒋宝良的雕刀下，它们或跃居亭子的龙首角梁，俯视池中游鱼；或化身亭桥的挂落栏板，对晤清风明月；或构成门窗的花格边框，剪辑良辰美景……不入园林，怎知春色如许？难怪许多人来了，就不想再走，一遍遍地感叹“遥想沧浪亭上翁，岂如燕园闲散人”。

　　六年营一馆，岂止为装纳雅趣、安放身心？更是为观复木雕之美，体悟传统之魅。“六年建馆‘长跑’，需要韧性、耐心、定力的加持，这也是东阳木雕赋予我的核心素养。”蒋宝良坚定地认为，非遗保护的核心是传承，宝樾工艺美术馆将致力于打造东阳木雕与现代生活互融共兴的传承场域，通过沉浸式的活态传承，守护东阳木雕生生不息。