如果让一千个人临摹王羲之，会有一千个版本的兰亭序。“定武兰亭”虽被誉为最接近王羲之的原版，却依然有着欧阳询鲜明的个人风格。“生活在当代的每个个体，都与古人有着千差万别。”作为展览的学术顾问，鲍贤伦坦诚，“我努力学习古人，最终写出的还是当代书法。”但他强调，作为传统书法艺术的践行者，“师古归真”是必须遵循的法则。
尊以“二王”为代表的古代书家为师，深耕传统，守正创新，最终蝶变出全新的书风书艺，这是书法爱好者跃迁为书法艺术家的必经之途。但当下的书法家如何创作出能代表并引领时代的书风？也许，回答这一“时代之问”，才是“定武兰亭杯”全国书法展举办的终极意义。为此，张景岳建议：“我们既要守住经典的根与魂，又要在时代语境中寻找创新路径，不能盲目跟风，更不能脱离传统。‘定武兰亭’作为书法经典的重要载体，其笔法精神与文化内涵值得当代书家反复研读。”著名书法家、享受国务院政府特殊津贴专家刘灿铭欣喜于展览呈现的独特生态，期待这种“非传统的创作状态”可持续，“传统不是静止的标本，而是流动的活水。‘定武兰亭’的价值不仅在于其刻石本身，更在于其所承载的书法传统。当代书法创作要温故思新，就必须与经典对话，在传承中寻找创新的可能。”翟卫民更是一针见血，“二王体系是所有书法人的必修课”，这也是“定武兰亭”的学术价值所在。
“书法千年，样式表达代有其变，但技法和心有灵犀的精神共鸣从未改变。”在市书协主席陈林旭看来，这场展览打破了徐渭“高书不入俗人眼”之论断，许多高书佳作既有艺术高度又具鲜活表达，生动诠释了“艺术向上，艺术家向下”的乡建实践。“展览中不时看到有趣的灵魂，宣示了笔墨造型个性化的重要性。创新是深耕传统后的个性觉醒，就此而言，师古是创作的‘加油站’，传统是创新的根基。新时代书法艺术如果要创新发展，书法人就要归根基、持初心。”
“艺术是一意孤行，我手写我心！”在当天下午于市美术馆举行的研讨会上，所有书法家都坚定地表示：秉持“书法即心法”的观点，保持定力，笃行不怠，永不妥协！
定武神踪凝墨韵，兰亭雅迹焕文光。从近六百年前的碑刻秘藏到如今的全国盛会，从影视文化名城到书法艺术高地，横店用一场展览、一次书法艺术季证明，真正的文化魅力，在于传统与现代的共生，在于经典与日常的交融。“横店素有造梦之名，今天得‘定武兰亭’千年墨韵，他日横店必将成为中国书法精神版图上的文化新城。”中国艺术研究院书法院院长、“定武兰亭年度优秀艺术家”杨涛真诚祝福横店。
此刻，序幕已启，笔墨正酣。伴着“定武兰亭”的当代回响，一个关于横店的全新文化叙事，正在新时代的银钩铁画与苍茫飞白中，磅礴诞生。