传统“出圈”有新路，秉持文心融入生活

　　古调新韵承雅意。因为传统的加持，中国人拥有了专属的中式生活美学，形成了令人瞩目的“华流”，并深刻地影响了全球的审美取向。“就像东阳许多古村落中的古建筑，里面大量的木雕构件令人叹为观止。”卢文丽说每次看到这些精美的木雕，她都会被震撼到发呆——巧夺天工的艺术背后，是古人的超绝耐心和超凡技艺。她甚至认为：“这样的生活才是真正的生活，而我们早已遗失了这般诗情画意。”

　　惊叹与遗憾并生，华美与破败交织，这种复杂的情愫常常困扰着卢文丽，令她沉溺在故乡传统农耕生态与古典文化情境里无法自拔。2015年，她创作出长篇小说《外婆史诗》。在这部小说里，她借由讲述一位普通东阳劳动妇女，跨越近一个世纪的家庭记忆与时代画卷，夹带了大量“私货”：火腿、木雕、竹编、蓝印花布，等等。那时的她并未意识到，自己已经下意识地用文学形式阐释东阳特色非遗。时隔十年，她的非遗意识已然觉醒并上升为强烈的文化自信。在《劳作与花开》中，她还把这种意识与自信拓展到东阳之外的非遗项目如龙泉剑、天目盏、提线木偶，以及中国历代书画家的经典之作如《兰亭序》《韭花帖》《溪山行旅图》等，用新诗方式进行再创作，勾连起不同时空的诗人和艺术家的心灵和鸣。她在新旧体诗里从容穿行，在传统与现代文化里自在游走，感受着传统与现代交融并行的生活美学之韵。

　　这种古意与新生的共鸣，获得了东阳匠人的深深认同。出生于1996年的金华市工艺美术大师、浙江上汐家具有限公司总经理吴奕玎认为，卢文丽的诗歌之美贵在跨界。而上汐也通过将东阳木雕家具与大漆、竹编等非遗技艺结合，打造出创新家居产品。同时借助与国际知名箱包、汽车等品牌合作，有效地扩大了企业品牌和东阳木雕家居知名度。“我们还通过研究现代人的生活方式，汲取海内外的审美潮流，把当下流行的色彩、材料、工艺等融入家居，打造中式生活美学空间，吸引短视频剧组入场拍摄，向更多人尤其是年轻群体传递中式家居美学，唤醒他们的中式审美。”

　　用旧体诗承载现代生活体验，用现代诗抒写传统生活美学，“当代感”与“古典美”在卢文丽的作品中并行不悖，如花开时释放的“花气”，各有各的香氛。“提到当代感，很多人会以为是当代性的雕刻内容和外观设计，甚至认为时尚的就是当代的。”深耕东阳木雕近40年的蒋宝良却对此持不同看法，“当代感并非与传统对立，而是让传统融入现代生活，见人见物见生活。能融入现代生活的木雕和诗歌，有一个共同特点，就是打破边界感，能够很好地贴合现代人的需求，融入现代人的生活。”

　　“传统与现代并没有壁垒。”卢文丽深情地说，只有扎根传统，汲取养分，立足当代，突破边界，才能让诗歌始终有鲜活的生命力。东阳文化底蕴非常深厚，可以通过一些新潮的方式让其“出圈”。“比如，我一直有个愿望，就是把《外婆史诗》搬上荧屏，或是打造成一个多维度的IP，通过影视剧、沉浸式戏剧甚至数字互动等形式，让老故事活在当下。”卢文丽充满憧憬地说，如此一来，东阳文化就不再只是历史的回响，而成为可以触摸可以体验的当代艺术，真正被年轻人所喜爱，被世界更好地看见和记住。

　　对此，市文联主席朱国强深以为然。“木雕工匠在创作木雕的时候，很难说他心中没有诗一般的美感，因为所有的艺术都是在探寻人的精神境界，记录人间的美好。诗歌创作与木雕创作看似天差地别，其实目标一致，都是以对美的敏锐感知为基础，寻求精神的自在与愉悦。”朱国强还强调，人有圈子但艺术无界，“各种艺术门类是浑然一体的，不要人为地去拆分，也不要刻意地去‘跨’。就像古人所说，诗中有画，画中有诗。我们要促进不同艺术群体的交流，无论是诗心还是匠心，都应成为我们这个时代的文心。”