“打造美术馆很难，运营更难，尤其是民营美术馆。”杭州市美术家协会副会长兼秘书长、杭州画院主持工作的副院长缪宏波是雪岛的挚友。当年在他的策划组织下，杭州画院举办了雪岛画展，好评如潮，雪岛因此也成为杭州画院现有两位艺术顾问之一。他坦言，近年来民营美术馆大多处境维艰，雪岛却大胆建设美术馆，践行“艺术赋美”的时代使命，令他深为感动。
馆藏资源与展览特色，往往决定着美术馆的“成败生死”。对此雪岛并不讳言“压力山大”，但也充满信心：“美术馆不仅仅收藏自己的作品，还收藏国内外名家作品，同时会不定期邀请画界同好举办临展，努力做到常展常新。”
经过长达30年的收藏，雪岛已经收集到齐白石的秋菊图和虾图、潘天寿的鹰石图、黄宾虹的山水画，以及徐悲鸿的马、黄胄的驴，这些画作成为馆中高人气展品。明代蓝瑛位列“浙派三大家”，其画作《松下听瀑》历经数百年风雨，如今栖息于雪岛美术馆。“清末海派四杰”之一的任伯年出身书画世家，其族兄任预、叔叔任薰都善作画，雪岛将“三任”作品集于一馆，成为一大亮点。此外，弘一法师、林风眠、吴冠中、沙曼翁、季羡林、程十发、吴山明等近现代书画史上的名家，都有书画作品在雪岛美术馆展出。这些珍贵的展品，一部分得益于家族的流传——他的伯父和父亲都醉心于收藏，尤其是伯父早年与于右任等书画名流交往甚密，收藏了大量名家书画，雪岛因此近水楼台先得月；另一部分则得益于他多年浸淫绘事炼成的艺术鉴别力，从各地的古玩市场淘得。
凭借开阔的国际视野，雪岛还将日本、印度、俄罗斯等国家的绘画、丝网印刷画、版画精品收入馆中。如日本著名画家镝木清方的《樱花孔雀图》用矿物颜料绘就，几十年过去仍华彩熠熠，生动诠释了“山川异域，风月同天”的艺术相通相成之道。这些国外美术作品，绝大部分是他和女儿何瑶一起去国外淘来。毕业于温州大学的何瑶同样从事美术事业，馆中辟有其作品展区。在承袭父亲绘画古典精神和诗性表达的同时，她以强烈的现代意识，张扬特立独行的个性。
犹如多声部的协奏曲，在雪岛的意识中，雪岛美术馆从蓝图启绘那一刻开始，就不是一个人的美术馆，而是大众的美术馆。“雪岛美术馆虽然是民营场馆，但它更是一处公共文化空间，其核心价值是艺术启蒙、社会美育、知识生产、思想对话、文化积淀。只有面向公众，提供美育服务，才能获得恒久的生命力。”作为木雕小镇首个公共文化空间，雪岛美术馆已被许多人称为“文化地标”。雪岛对此却是喜忧参半，因为在他看来，文化“地标”往往有沦为消费主义景观的风险。“我们不能因为美术馆‘景观化’而将艺术体验异化成视觉奇观。”他希望观众能走出“打卡式观展”的误区，迈向“专业性观展”，“我们不希望观众在作品前摆几个pose拍几张照片就走，而是真正关注展览的内容、理念与立意，通过重构观众与艺术的交往关系，让思想流通，让知识积淀，让美好发生。”