□任旦雯
就在市婺剧艺术传承中心到新昌演出的一个月前，尹派越剧演员陈丽君现身尹桂芳大剧院，主演越剧《何文秀》，与她一起爆火的新生代越剧演员李云霄隔天也演了一出《陈三两》，吸引无数粉丝涌进新昌应援，两天两场演出一票难求。
这种戏曲盛景，哪个剧团不羡慕？两位越剧演员火出圈，是因为一出创新越剧《新龙门客栈》。
有人说，世界上只有两种人，喜欢戏曲的人和不知道自己喜欢戏曲的人。越剧《新龙门客栈》在服化道、舞台设计、表演模式、推广方式等方面都作了非常新的尝试，因此被无数年轻观众看到、接受、喜欢，这也给找寻创新路径的传统戏剧提供了灵感参考。
不过，这种成功需要天时地利人和，很难被简单复制。就像著名京剧演员王珮瑜说的，不是所有人的创新都会成功，很多大师也有创新失败的作品，只是不被人提起。她还说，老祖宗的智慧，传下来的东西，我们还没有很好地继承下来，何谈创新？
市婺剧艺术传承中心副主任赵雷对此也有类似的看法，他赞同要在舞台呈现效果、传播手段等方面创新，打破壁垒，让更多人了解婺剧、喜欢婺剧，但前提是先守“正”。
对于婺剧来说，“正”包括前人留下的唱腔和表演规范、艺术法则、经典剧目以及各种约定俗成的演出形式等。很多年轻人喜欢戏歌，喜欢带有戏曲元素的妆面、服装等，也都是因为老祖宗的审美被戏曲很好地传承了下来，才有机会被年轻人了解。
在眼下这个“流量为王”的时代，获取流量的方式有很多，但流量通常来得快去得也快。想要博得长久的关注，就需要旷日持久地坚持以及持续不断地打磨内容、修炼基本功。当然，若没有源源不断的新生力量，在时间的长河中，艺术的坚持和传承便无从谈起。
因此，赵雷把目光放在未来10年甚至20年，希望能为团里储备足够多的年轻人才，推动婺剧艺术的薪火相传，让一出出好戏继续鲜活地绵延至下一个时代。