@白沙往事：“你醒了，现在是2015年，风过枝叶，树影婆娑。”点开一条带着“中式梦核”标签的短视频，无数人的青春回忆就此被唤醒。暖黄的色调、空荡的走廊、老式家属院的蓝玻璃窗，这些画面打开了通往千禧年代的门。或许我们怀念的并非那个时代本身，而是用一种柔软的方式，为当下寻找意义。
近段时间，这种兼具熟悉感和怀旧感的美学风格在社交媒体上悄然走红，成为青年网友追捧的新潮流，也催生出蓬勃的怀旧经济。在金华创作者“大头光影”的视频号下，老建筑和老街道都被蒙上了一层回忆滤镜，评论区许多人在追忆过去，“很像童年时光”“温暖又惆怅”。
赛博造梦：用镜头创作一场旧时光
郑晓波是“大头光影”视频号的拍摄者，他在抖音、小红书上发布“中式梦核”作品，最高单条有100多万的播放量。
“我是水电子弟，从小在金华白龙桥长大，父母在水电十二局工作。”郑晓波说，随着城市的变迁，许多老厂区在渐渐消失，于是他萌生了用镜头记录一代人记忆的想法。“第一次刷到‘中式梦核’的视频时，我就想起了自己的青春，有一种强烈的冲动，想把属于80后、90后的记忆留下来。”
在郑晓波的手机相册里，存了上百张“梦核”风格的图片，有些是他翻拍的童年老照片，有些是他走街串巷拍摄的空镜头，还有一些来自网络收集的素材。在他看来，所谓“中式梦核”，就是那些刻在成长记忆里的特殊符号：星星折纸、老式家属院、旧厂房、楼道里斑驳的墙壁，这也是一段老金华人的集体记忆。
“目前为止，我一共拍了400多条视频，主要集中在金华市区，也去过兰溪等周边县市。”郑晓波说，江北杨思岭和青春路的建筑特别有历史感，还有华电新村、石门农场，那也是他从小生活长大的地方。
他拍摄的“中式梦核”视频在后期处理上有一套固定的配方：加上负片滤镜营造怀旧感，色调调整为偏暖黄，降低清晰度。他通常拍摄的是没有人的场景，空教室、空走廊……
在豆瓣的“梦核收集”小组里，上万名爱好者每天分享着自己拍摄或者制作的“梦核”影像。有人用AI生成“千禧年虚拟城市”，有人将“梦核”元素转化为冰箱贴、杯垫等实体艺术作品。
“梦核”影像引发集体共鸣
为什么年轻人会对旧时光如此着迷？浙江师范大学心理学教师陈哲解读：“青年群体成为‘中式梦核’的追捧主力并非偶然，他们可能正面临着就业、婚恋、人际关系等多重压力，未来的不确定性与对童年慢时光的怀念形成强烈对比。”
“梦核”视频中那些模糊的、失真的画面比高清的照片更容易唤起人们的怀旧感。“中式梦核”恰好成为他们缓解焦虑、寻找心灵慰藉的载体。
“我觉得我创作的视频因为带着一代人的集体记忆，所以能快速引发共鸣。比如，我视频里记录的是金华的老式家属院或者蓝玻璃窗，但在广州或者哈尔滨长大的粉丝也在评论区里说‘这是我的童年’，大家产生了共情。”郑晓波说，有一次，粉丝私信他一张2015年在一所学校门口拍的照片，“跟我视频里的场景一模一样，我们虽然不认识，但是那一刻我觉得我们在共享童年”。
因为创作“中式梦核”视频，郑晓波结识了一群志同道合的朋友，形成了一个摄影创作圈。在他看来，“梦核”之所以成为潮流，是因为它在社交平台上引发了集体的仪式化共鸣，“我们看见了彼此都走过的老街道、校门口、老教室”。
从寻找素材、调色到配乐、写文案，郑晓波把创作“梦核”视频称之为“治愈”的过程。白天，他是互联网公司的员工，夜晚，他沉浸式“造梦”。“我觉得‘中式梦核’视频的流行，恰好是一种对高清现实的温柔反叛，它将人们暂时带回那个节奏缓慢的年代，那个时候，时间很慢，夏天很长，我们还没有被信息淹没。”
本报记者 张丹楠