金晗
随着几声高亢悠长的“先锋”唢呐破空而起，将近20分钟的婺剧《花头台》如潮水般涌来，拉开了一台大戏的序幕，也掀开了我与婺剧结识半生的篇章。
作为在金华土生土长的90后，我从小便有一个与年纪似乎不太相称的爱好——看婺剧。自记事起，父母就常带我去看戏。当别的小孩在戏场吵着要买零食玩具时，我却是戏台下众多爷爷奶奶中那个“格格不入”的身影，安静地坐在长凳上，眼睛盯着台上。
还未识字时，父母便在一旁轻声解说戏文。如今回想，婺剧中那些最朴素的忠孝节义、善恶有报，对一个世界观、价值观尚未成形的童稚心灵，恰如春雨润物，悄然滋养。
上学识字后，我成了外婆的“专属翻译”。她看不明白字幕，每至情节关键处，我便凑近她耳边细细讲解。她听懂后舒展的眉头，比台上的掌声更让我满足。进入中学、大学，因学业与地域所限，走进戏场的机会少了，但心底那份眷恋从未褪色。
记得在大学音乐选修课上，我正是用一曲《花头台》作为介绍，让来自五湖四海的师友第一次听见了金华的声音——我心中最骄傲的乡音。
这些年，浙江婺剧艺术研究院声名鹊起，让婺剧从江南一隅走向全国乃至世界舞台。如今，能在闲暇时走进燕尾洲畔的中国婺剧院，欣赏一场精彩绝伦的演出，于我而言是莫大的幸福。
婺剧俗称“金华戏”，风格古朴豪放，讲究“文戏武做、武戏文做”，恰似金华人的性子——直率而鲜活。作为浙江最古老的剧种之一，它历经沉淀，自成气象，既有《白蛇传》《僧尼会》这样的经典，也有《昆仑女》《木兰》等新创佳作，传承中融入许多创新。
尤其令我动容的是，台下观众正悄然改变。一次看完新编《三打白骨精》，我注意到身边多了许多稚嫩的面孔——他们目不转睛，随着剧情或惊呼或欢笑或鼓掌。那一刻我忽然感到，20多年前那个独自坐在老人堆里看戏的孩子，终于不再孤单。
如今，我仍是同龄人中少数痴迷婺剧的那一个。我会趁闲暇独自赴剧院看一场戏，会在上下班路上循环播放那段婉转又激昂的《花头台》，更会在春节时分，让它响彻家中——那早已不只是一段乐曲，而是刻入生命的节奏，是代表喜庆、祈福的文化印记。
农村连台大戏开场的“前奏”，而今成了我辞旧迎新的“序章”，提醒自己：人生如戏，既要听懂前奏的磅礴，更要走好每一步的铿锵。
有所爱，有所守，在古老的腔韵里，我听见了自己依然年轻的心跳。