7月21日午后，位于东阳市树德路的东风竹编厂里，东阳竹编国家级非遗代表性传承人、中国工艺美术大师何福礼和老伴陈亨珍正仔细检查着行囊，工具清点完毕，由儿子何红兵、孙子何凯舒将行李放进后备箱。这支祖孙三代组成的团队，即将踏上第十次前往故宫的修缮之路。
十年筹备毫厘藏匠心
一个月前接到通知后，何福礼和家人便着手开始准备。“这是备用的几种篾丝。”地上堆着几捆处理好的篾丝，何红兵捻起一根解释：“故宫里的竹编文物需要各种篾丝，我们准备了四五种粗细的篾丝，最细的只有0.5毫米，比头发丝粗不了多少。颜色也准备了三种基础色，到了现场还要根据原件的色调再调校。”这些篾丝都经过了炭化处理，硬能挺立，柔若绢布，既防霉又防蛀，能保存百年。
篾丝炭化处理技术，正是何福礼早年在行业内率先推行的。“以前竹编容易虫蛀、发霉，不易保存。”他年轻时反复试验，终于找到用高温炭化处理竹子的方法，解决了这个困扰竹编业的痛点，如今这项技术成了故宫竹编修缮的标配。
值得一提的是，这次准备的篾丝很大一部分来自何福礼的孙子何凯舒。作为一名90后，2016年，他在爷爷的感召下回来学习竹编技艺，如今也三进故宫修文物。“爷爷常说，修文物要‘修旧如旧’。有的地方没有样本，只能靠资料图片一点点推测，但只要用心总能做好。”何凯舒说。
此次修缮工程的核心目标延趣楼，目前已进入竹编修复的最后阶段。本次修复的重点在于木雕门框上的竹编部件，因此竹编与木雕的精准结合成为最大难点。
作为木雕竹编领域的跨界大师，何红兵已九度参与故宫修缮工作，是团队的核心技术骨干之一，对故宫竹编工艺早已熟稔于心。他坦言：“以往修复多以独立竹编部件为主，而这次需依附木雕基底作业，竹编与木雕的结合对工艺精细度提出了更高要求。”不过，他对此并不担忧——团队十年间积累的丰富经验，早已让他们在面对乾隆花园中玉器、瓷器、珐琅与竹编的复杂跨界混搭工艺时，练就了“胸有成竹”的底气。
三代竹编情故宫传承路
从2005年第一次带儿子“进京赶考”，到2023年全家首次共同上阵，如今祖孙三代再次整装赴京，何福礼一家的故宫岁月里，早已写满了传承的印记。
在何福礼心中，故宫修缮始终有着特殊的分量：“这里的文物代表着当年最高的工艺水平，能把它们修好，比拿任何奖都重要。”更珍贵的是，十次故宫之行让全家都成了竹编技艺的“研究生”。“每年去修缮的地方都能带来提高，自身也随之进步。”何福礼说。
“清宫装修中，竹编、木雕与铜、珐琅、瓷器等多种工艺结合，还运用了不止一种竹丝镶嵌技法，修复过程中为我们自身技艺进行多工艺融合提供了思路。”每次到故宫修缮时，何红兵都会利用空闲时间到展览区仔细研究展品的技法、构图和造型。团队也尝试将故宫中的成熟技法及元素充分运用，推动竹编技艺的提升和作品的创新。例如，何福礼的大型作品《望月楼》是前几年根据故宫角楼设计的。何红兵工作室中展陈的《吉祥花鸟四折屏》也是汲取故宫元素。“每一次修复都是一次技艺的进阶，为传承打下了更坚实的根基。”何红兵说。
这份在故宫淬炼出的坚守，早已融入家族血脉。老伴陈亨珍一辈子与他并肩扎根竹编事业；大儿子何红亮毅然辞掉国企“铁饭碗”，回乡帮父亲打理工坊，如今已是金华市级非遗代表性传承人；学木雕出身的小儿子何红兵跨界转行钻研竹编，成为省级非遗代表性传承人；孙子何凯舒接过爷爷的篾刀深耕技艺，在一次次故宫修缮中快速成长。
汽车缓缓驶向机场，何福礼一家坐在车里，挥手与记者告别。这或许是何福礼最后一次到故宫现场作业，但他并不担心，因为儿子、孙子已经能扛起这份责任，后辈们早已接过了沉甸甸的担子。从一个小小篾匠成长为一代工艺美术大师，何福礼用一生践行着“把竹编这一件事做好”的初心。十进故宫，一根竹丝串联起的传承之路，正在三代人的手中，续写着更悠长的篇章。
本报记者 罗钟炉 黄娇丽 包涵 文/摄