5月17日下午，聚焦基层写作者创作的“新大众文艺中的凡人歌——陈慧文学创作研讨会”在中国现代文学馆举行，20余位专家学者与会，围绕陈慧创作的文学特质、价值意义，及其对推动新大众文艺高质量发展的启示展开讨论。与会者认为，陈慧的创作始终扎根大地、聚焦普通人的生活，是新大众文艺实践中极具代表性的鲜活样本。
扎根日常生活的普通人写作
这场研讨会的主角是陈慧，她在宁波市余姚梁弄镇的菜市场摆摊卖杂货，有空时就写写遇到的人、听到的故事。2010年，她将自己的文章发在社区论坛上，没想到居然吸引了许多读者。2018年，她出版了第一本散文集《渡你的人再久也会来》，此后接连出版了《在菜场，在人间》《去有花的地方》等散文集。
研讨会上，陈慧坦言：“明天我还得四点起床去菜市场摆摊，九点半收摊……感谢大家叫我作家，但我从来都不迷恋这个头衔，我只是想通过自身的经历让普通人看到生活的更多可能。当我们每天在柴米油盐当中像车轱辘一样转的时候，是不是可以停一下，看看路边的野花，看看天上的飞鸟。”
这样的纯粹让在场者格外动容。中国作协副主席吴义勤在致辞中说，陈慧的创作始终扎根大地、聚焦普通人生活中闪耀的微光，是新大众文艺实践中极具代表性的鲜活样本。她写市场里遇见的形形色色的人，写日常生活中的苦辣酸甜，写劳动者的尊严和温情，文字不炫技、不深奥，却有一种直抵人心的力量。陈慧的创作证明，当文学传播的壁垒被打破，蕴藏在人民之中的文化创新创造力，就会像奔涌的溪流一样，焕发出不可抑制的蓬勃生机。当前，我们的文学正经历着前所未有的深刻变革。这让我们不得不思考，什么才是文学不可替代的核心价值？什么才是创作者应该坚守的写作伦理？答案也许就在陈慧这样的写作者身上——源于生活、源于人民、源于真实体验中的温度。
宁波市委宣传部副部长陈印在致辞中说，将持续加大扶持力度，用心呵护像陈慧这样扎根基层的创作者，让更多来自生活深处，带着泥土芬芳和烟火气息的文字被看见，被尊重。
彰显平凡生命的文学尊严
中国作协主席团委员、《文艺报》原总编辑梁鸿鹰说，陈慧是生活的亲历者，而非旁观者，她以平视共情取代俯视悲悯，把菜市场写成人间缩影。不美化苦难、不渲染悲情，书写普通人的坚韧生存样态，让平凡个体的生命力得以自然彰显。
沈阳师范大学教授贺绍俊认为，陈慧不是单纯的生活记录者，她拥有出色的叙事、观察与文字感悟力，善于捕捉日常戏剧性瞬间，于细节中洞察人性幽微。她始终贴着生活前行，却坚守文学审美与叙事匠心，为基层写作树立了优秀范本。
鲁迅文学院原常务副院长徐可认为，白描质朴是陈慧文字的美学底色。她的语言粗粝鲜活，不刻意雕琢，却极具表现力。寥寥几笔便能勾勒人物神韵，生活化比喻生动传神，自带烟火质感。
“陈慧的写作一直在突破自我叙事局限”，北京师范大学文学院副院长张莉表示，《去有花的地方》展现出向辽阔生活延伸的追求，文字松弛真挚、不刻意拔高价值，呈现生活本真，自带治愈力量。
“陈慧的创作揭示了真实体验不可替代的文学价值”，中国人民大学文学院教授杨庆祥说，在AI普及的当下，技术可以模仿文风，却无法复刻源于生活的真情实感，文学的生命力永远源于真实生活与真挚情感。
《散文海外版》主编王燕认为，陈慧的写作彰显了平凡生命的文学尊严。她聚焦市井众生，为无名者立传、为沉默者发声。这些平凡人物虽渺小，却坚韧善良，他们的故事是时代切片，更是生命赞歌。
基层写作同样能抵达文学高处
此次研讨会不止于研讨一个人的作品，更希望通过陈慧的创作，解码新大众文艺的时代价值。《人民日报》文艺部副主任刘琼表示，陈慧的作品带来了独特生命体验和质朴感染力。真诚真实的创作，是打动人心的根本力量。新大众文艺要多出好作品、培育好作者，离不开平台扶持。
北京大学副教授丛治辰提出，陈慧的创作既有民间生活质感，又暗藏文学设计感，结构精巧、细节用心。这证明基层写作完全可以抵达文学高处，为大量的普通写作者树立了信心。同时也提醒专业写作者，需要警惕脱离生活的悬浮叙事。
“新大众文艺的本质，是让普通人被看见、被书写”，中国社科院研究员刘大先说，以往严肃文学常有固定的叙事模式，而陈慧将菜市场、养蜂路等市井现场化为文学场域。她的创作持续拓展了文学疆域，是对当代文学的重要补充与矫正。
“陈慧的作品让人看到久违的真诚与悲悯”，复旦大学中文系教授李楠说，当下不少专业创作脱离生活、缺乏真情，难以获得读者共鸣。其实，真诚是文学最核心的力量，陈慧的创作实践证明，扎根生活、心怀热爱，平凡人也能写出好作品。
《文学评论》编辑罗雅琳表示，陈慧在作品中以市井文字书写人间万象，拓展了文学的边界，重构了文学评价标准。这种写作不仅丰富了当下的文艺生态，更启示我们，文学不在象牙塔，而在烟火人间。
陈慧的写作始终在苦与甜的对照中展开，藏着坚韧与豁达。跟踪陈慧创作多年的作家谢志强说，《在菜场，在人间》《去有花的地方》，分别对应故乡与远方、固定与流动两种生命形态。对陈慧来说，生活与写作完全同频，处处都是文学现场。据《文艺报》