记者 巫少飞 文/摄
水亭门青石板镌刻江南文脉，柯山玉舍窗棂映现墨彩流光。2月8日——3月18日，“墨语禅心·浸梦阙里——姚旭辉墨彩艺术展”在衢州水亭门历史文化街区柯山玉舍展出。展厅之内，墨香氤氲与禅意清宁相融相生，50余幅凝聚艺术家30余载笔墨积淀的墨彩佳作次第铺陈，以传统水墨的笔墨灵韵、当代艺术的观念表达，对话东南阙里的儒风文脉、江南山水的诗性底蕴，构筑起一场贯通传统与当代、连接游子与故土的艺术对话，引得观者驻足凝思、沉浸式体悟东方水墨的精神内核与当代新生。
本次展出作品均为姚旭辉近年潜心创作的墨彩精品，既有尺幅恢弘、丘壑内营的宏篇巨制，亦有逸笔简淡、天真幽远的禅意小品，笔笔见功力，墨色藏哲思，既承载艺术家从艺半生的探索坚守，更寄寓游子归乡、以笔为媒的故土深情。
著名书画家欧阳建华在展览前言中写道：“这批作品既彰显姚旭辉30余载深耕艺坛的深厚积淀，更暗合其‘从水墨心镜到墨语禅心’的艺术初心与精神溯源。每一幅作品，皆是笔墨与心灵的深度对话、传统文脉与当代审美的精神共鸣、异乡游子与桑梓故土的情感相拥，亦是衢州文旅底蕴与当代艺术力量的交融共生。”
笔墨行吟半生，溯源归心桑梓
姚旭辉生于衢州开化，自幼受家学熏陶，与笔墨丹青结下不解之缘。生于乡野却心向艺海，他以赤诚热爱与朝夕不辍的坚守，在笔墨之路上笃行深耕：少年时便斩获开化县中小学美术赛事头名，初三只身赴衢城，拜入王义淼、方利民等书画名家门下筑基；后北上求学，得中国艺术研究院博士生导师田黎明亲授，系统研习中国画理法与精神内核，筑牢专业学术根基。
历经数十载从教、从艺双轨并行，姚旭辉身兼中国美术家协会会员、中国画学会会员、中国艺术研究院艺术学博士、中央美术学院首届艺术硕士、廊坊师范学院书画研究院院长等多重身份，绘画创作与学术研究屡获国家级荣誉，策划主持十余场国内重要艺术论坛与展览，已然成为当代中国画坛兼具创作实力、学术思想与教育视野的中坚力量。行迹万里、声名日隆，故土衢州始终是其笔墨创作的精神根脉与文化原乡。此次回乡办展，正是他以水墨为舟、以墨彩为语，向桑梓故土、向儒家文脉、向艺术初心的一次深情回望与精神归巢。
守正创新并行：笔墨探索的变与不变
姚旭辉的艺术历程，是一场守传统之本、求当代之新的双向探索，衢州职业技术学院艺术设计学院原院长陈民新教授以“变与不变、弃与不弃”精准概括其艺术内核，这一核心脉络在本次展览作品中清晰可辨。
其艺术之“变”，在于打破边界、兼容并蓄：从浙西山乡水墨写生到敦煌大漠艺术采风，从汉砖拓印文脉研究到“惠风系列”创作实践，从石窟造像艺术研究到“墨彩心门”系列探索，他逐渐跳出传统中国画的程式桎梏，并主动吸纳日本浮世绘的平面造型、蒙德里安的色彩构成、贾科梅蒂的雕塑质感、波洛克的抽象表现笔触，将多元艺术语言与材质肌理融入水墨体系，持续拓展笔墨表达的当代边界。2009年在衢州博物馆举行的“水墨心镜——姚旭辉当代中国画展”中的《惠安·印象》系列，突破浙派水墨传统范式，融合装饰构成与油画色彩质感；中央美院毕业创作《通往春天》，以素描张力、油画色彩与国画笔墨相融，塑造出雕塑般的厚重与力量；而本次“墨语禅心”系列作品，更迈向艺术表达的新境界——舍弃具象写实刻画，以极简没骨笔法写山水风物，墙垣、林木、山岩皆在“似与不似”之间，以留白造境、以虚笔传神，极大延展了观者的审美想象与艺术再创造空间，让传统水墨获得更自由、更具当代性的表达可能。
“变”的是形式语言与表达路径，“不变”的是对中国水墨本源与传统文脉的敬畏坚守。宋画的空灵意境、石涛的笔墨精神、赵无极的抽象哲思、吴冠中的诗性写意，乃至谢赫“六法论”的古典画理，始终是其创作的精神底色。他深悟中国水墨的核心追求——“在灵府，不在耳目”的精神境界，于墨色氤氲中造光影、藏窈眇、生意象，将传统山水画“阔远、迷远、幽远”的三远意境，融入当代墨彩创作，让东方美学的哲思与诗性在笔墨间永续流淌。这份不变，是对中华优秀传统文化的深度传承，是对水墨艺术本体精神的执着守护，更是向自然与世界本真永远开放的艺术初心。
弃繁就简归本：禅意墨彩的文化哲思
展厅中最具精神感染力的，是作品里儒、道、释相融的东方禅意与极简美学，这正是姚旭辉“弃与不弃”艺术抉择的核心体现。
其早年创作以“加法”筑基，精研写实技法与笔墨功力，锤炼造型与色彩的扎实功底；步入艺术成熟期，转而以“减法”归本，弃具象勾勒、弃浓艳敷色、弃刻板造型，将衢州天王塔、进士牌楼、孔庙阙里等故土文化地标，化为若隐若现、意到笔不到的笔墨意象，于有无相生、半阴半晴之间，唤醒物象的精神性“在场”。“墨语禅心”系列中的小沙弥形象，无五官刻画、无精细描摹，仅以淡墨轻彩、简笔写意，便勾勒出遗世独立的清寂风骨、陶渊明式的清雅儒韵与禅门淡然之境；名为“墨彩”，却将色彩淡化至近乎空灵，此“虚化”并非空疏玄虚，而是为笔墨注入更丰盈的文化容量，于枯寂中见诗性，于简约中藏厚重，实现“少即是多”的东方美学极致。
他所弃者，是外在繁复的形式雕琢与浅表的视觉描摹；所不弃者，是中华优秀传统文化的根脉内核与东方美学的精神本质。姚旭辉始终秉持“新东方美学”创作理念，溯传统之源、守文化之根，以“万物归一、大道至简”的哲学思维，将儒家之仁、道家之自然、佛家之禅意熔铸于笔墨，让多元传统文化在画纸上生根生长。无论尺幅小品还是宏篇巨制，他皆以墨彩为心镜，澄怀观道、含思自鉴，让心神与自然造化、传统文脉、时代精神同频共振，在坚守与创新的艺术之路上内外兼修、笃行不怠。
水亭门晚风轻扬，柯山玉舍墨香绵长。本次“墨语禅心·浸梦阙里”——姚旭辉墨彩艺术展，不仅是一位当代艺术家的故土归心之旅、艺术溯源之行，更是一场传统水墨与当代艺术的深度碰撞、衢州千年古城文脉与当代创新艺术的完美交融。一纸墨语藏禅意，一颗初心寄故园，姚旭辉以笔墨为舟，载着东方美学的精神内核与矢志不渝的艺术初心，在衢州山水文脉的滋养下，驶向更具深度与广度的艺术未来。