汪晨云
近期，“生命乐章”朱利民油画作品展正在展陈中。展览集中展示了57件他个人创作的油画作品，这些作品大部分是他近些年走进衢州乡村采风，围绕当地风土人情创作的。在他的作品中，寄托着浓浓的乡愁，唤醒着每个人内心深处对故乡的思念。
与之同一时段展出的，还有“绿水青山就是金山银山”理念提出二十周年书法美术作品展。为了筹备本次展览，衢州书画家们先后走进衢江区杜泽老街、开化县池淮镇等地采风，并围绕当地特色展开创作，以艺术展现乡村风情。
两场展览，一场在扎根乡村的中国乡村美术馆，另一场在衢州古城文化旅游区内。不同文化场馆展出，参观群体略有不同，但相同之处在于对本土文化的挖掘与呈现。
我们欣喜地看到，衢州艺术家们正越来越多地投入当地文化，深入街巷阡陌采风，并创作一批批优秀的文艺作品。例如在此之前展出的百鸟朝凤——国家公园的衢州珍禽美术摄影作品展、著名衢籍山水画家包辰初艺术展等，艺术家们把目光对准衢州，用笔触描绘衢州万千景象，受到群众欢迎。
艺术创作扎根本土，是对当地文化的深度解码与转码。每座城市都有它特有的文化内核，但有些城市的文化特色家喻户晓，有些地区的文化却被淹没在时光中。在甘肃瓜州的戈壁沙滩上，巨型雕塑《大地之子》的建成，使得这座几乎归于沉寂的小城，成为四方游客的焦点。这其中，就在于艺术家对当地文化的挖掘，并以艺术语言加以展现，做到了先对本土文化进行解码，再转码，以群众乐于接受的语言来传达。这是非常成功的案例，也给所有艺术家打了一针强心剂：沉下去，终会有所回响。
艺术创作扎根本土，亦是一场双向奔赴。我们时常可以看到，以南瓜为原型创作的图案被广泛应用于装饰画、雕塑、花瓶中，这些图案原创于日本的草间弥生，波点南瓜是她最为标志性的作品。一些报道中提到，波点南瓜的创作是作者幼时乡村南瓜田给予的灵感，她将波点南瓜装置置于田野、植物园、公园中，成为群众热捧的打卡点，且那座面临空心村的乡村，也迎来了一批又一批游客。无人问津的南瓜和村庄，通过艺术家的作品被越来越多人知晓，南瓜造型的各类文创艺术品走进千家万户，可以称作是双赢。
艺术创作是一个漫长的过程，急于求成，过度商业化、网红化都是不可取的。文艺作品需要文化与艺术内核作为支撑，过度追求爆红，只会成为艺术符号的堆砌，昙花一现。中华民族的传统文化，正因为有深厚的历史底蕴、文化积淀，才会流传至今。艺术家们在投身创作时，更要有一个高站位，或是将艺术创作与城市发展捆绑，或是将艺术作为连接古今、城乡的纽带，以多元化的途径、新颖的创作思维，赋予艺术作品恒久的生命力。
在乡村振兴、艺术乡建的大背景下，艺术扎根大地逐渐成为新趋势。我们也期待着，衢州的艺术家们躬身入局，创作更多有温度、有热度的作品，成为城市新的文化艺术符号。