中国歌剧舞剧院演员孙楚泊到北京的公园、市民广场，素颜面对来来往往的市民表演笛子曲目，想不到取得超好的演出效果，观众争相观看、欣赏，线上线下好评如潮。随后，也有其他青年演员到这些地方演出，虽没有考究的聚光灯，也没有正规的舞台，但观众反响热烈，演员成就感十足。
以往，在好多人的印象中，街边、公园、广场，基本属于那些不入流卖唱者的演出场所。孙楚泊尝试走出剧场，大胆走到群众中间，收获似乎有点出乎意料。
观众的反响其实也是在情理之中。首先，当下的老百姓，对文化享受的需求，比以往更加强烈，但如果要请他们买票进入剧场，很多人倒不一定会很热衷，或许也没时间、也不想支付那点钱。因为打开手机，什么都可以听到看到。如果演出者的思维仍停留于享受文化只能进正规剧场这类空间，那肯定要减少一大批观众。孙楚泊的尝试，恰恰迎合了相当一部分观众的心思。
孙楚泊的成功，还在于她来自中国歌剧舞剧院，她完全可以安安稳稳地等着单位安排在正规剧场演出，但她就是敢摆脱常规，走进具有烟火味的生活场景，走向大众，把自己当作一个“草根”。当人们看到一个原本只能在正规剧场才能看到的演员演出，在他们散步或经过之处，不经意呈现。于是，那种惊喜、那种意外、那种享受，就显得非同一般。
还有，孙楚泊演出时，专业的旁人可以给她指出不足、缺点，她大方接受，现场即改。这样的演出，原汁原味、透明洁净，不矫揉造作、不忸怩作态。这样的演出，不仅仅是一种纯艺术上的享受，更是一种艺德的传递。以天为幕布、以地为舞台，演出者又如此纯真、天然，又有相当的专业水准，这就大大缩小了演员与观众的距离感。
时下，在全国各地，类似孙楚泊这样的演出场景，正在逐渐多起来。有的演出中还动员、倡议观众一起参与。他（她）们大多还是文化志愿者、非专业类演员。演出效果虽没有像孙楚泊那样轰动，但受欢迎程度很多时候不亚于孙楚泊。
建议各地政府及相关部门，在确保安全的前提下，积极提倡专业演员变成“街头艺人”，公园、广场、街头的舞台效果有时不尽人意，但老百姓就是需要这种“非完美的演出”。艺术，只有更多融入生活、走向大众，与观众互动，主动贴近百姓，才会在新时代焕发出更绚丽的光彩、更热烈的掌声。
当普通百姓的艺术素养逐步提高，剧院里的观众也才会越来越多。