记者 范家熔 文/摄
当家长们为孩子规划课余生活、寻觅成长陪伴时，不妨静下心思考：究竟什么样的陪伴与熏陶，能长久滋养孩子的心灵？一份是发掘孩子与生俱来的天赋，另一份则是教会他们安顿身心、收获长久的成就感。而艺术，正是承载这两份期许的绝佳选择。它能成为孩子们认识自我、表达内心的一方天地，让他们在创作中变得从容丰盈。柯城区新湖城市广场“金金海象”艺术中心，便始终践行着这样的教育理念。
豌豆老师的“无界”画室
日前，记者一行到访的时候，艺术中心的教师刘婉婷——孩子们口中的“豌豆老师”，正在给十个孩子上一堂创意美术课。与寻常美术课不同，这里没有要求孩子们学习严谨枯燥的基础知识，也不要求他们进行一丝不苟的临摹。刘婉婷拿出了一幅作品，她称之为“思维的引子”，鼓励孩子们在这幅画的基础上，像脱缰的小野马一样，尽情驰骋自己的想象力和创造力，去构建一个属于自己的世界。教室里很安静，孩子们的眼神专注而明亮。随后，她走到每一个孩子身边，弯腰、轻声，对大家的作品进行一对一的指导。
课程结束后，刘婉婷带着我们参观了她的工作室，这方天地，简直是她内心世界的一个外化。步入室内，顿觉心旷神怡。墙面悬挂、桌面摆放的画作、陶艺及各类手工艺品，大多出自她之手。这里仿佛一个微型的美术馆，却又全然没有传统美术馆的冷清与距离感。各种不同风格的作品在此和谐共生：你能看到传统国画的清雅韵味，也能捕捉到西方油画的细腻笔触，更有现代插画的灵动与奇思妙想。
刘婉婷向记者介绍她的创作理念时说道：“很多家长问我孩子该学线描、水粉还是国画，把画种限得太死了，其实它们都是相通的。”她指着一幅山水画告诉我们，那是用油画的技法去表现国画的意境；又指着另一幅画说，那是国画与插画的结合，讲述的是两匹小马在山水间相遇的故事。她的用色，不会过于鲜艳，也不追求那种具有强烈冲击力的紧张感，而是色调柔和、内容雅致，整体的审美让人看着内心非常舒服、平静。
这种“相通”的理念，不仅体现在她自己的创作中，更贯穿于她的教学实践。“我觉得艺术是共通的，画累了做手工也是一种创作。”她指着自己打磨的树枝耳坠和串珠说道。在她看来，绘画、书法、手工，甚至是对一株植物的观察与感受，都是滋养艺术灵魂的养分。正如她所言：“绘画和哲学、心理是不分家的，要先有感受，才能去表达。”也正因如此，她的教学方法与常规机构截然不同。
她不搞同步教学，而是为每个孩子量身定制内容。“我会先用绘画思维导图引导孩子发散思维，让他们天马行空地创作，再穿插教调色、构图这些基础技法，创造力和专业知识要齐头并进。”这种教法很累，因为要给每个孩子单独指导，但她坚信，这才是保护孩子感受力和创造力的正确方式。
教育是等待的艺术
这家艺术中心的背后，藏着一对母女关于理想与坚守的故事。投资人池红梅性格爽朗，目光长远。在创办艺术中心前，她做了二十多年的建材生意，事业做得有声有色。然而，在她内心深处，始终有一块柔软的地方，留给了教育。“我之前做了10年服装，后来做建材，但我内心一直放不下教育，因为我是一手把两个孩子带大的。”池红梅坦言，“可以说，建材是支撑我家庭生活的事业，但教育是滋养我的。办了这个学校之后，我自己内心丰盈了很多。”
这份“滋养”的背后，是巨大的心血和投入。她为了这份事业的稳定自购了场地，且不盲目追求招生规模，而是将大量精力放在了师资建设上。艺术中心的声乐老师多是博士，钢琴老师是硕士，而最核心的美术课程，则由她的女儿刘婉婷挑大梁。池红梅回忆，自己不论面对质疑还是否定，始终支持女儿学习美术。女儿毕业后，她更是顶住经济压力，让她不急着赚钱，而是安心创作、学习心理学。在这期间，刘婉婷跟随知名心理学家海蓝博士的团队，边做插画边深入学习亲子心理学、抗挫力培养等课程，创作了两千多幅插画作品。
这段宝贵的经历，塑造了刘婉婷独树一帜的教学理念。她不仅是一位技法娴熟的画家，更是一位懂得孩子心理的老师。“很多家长太焦虑，急于看到成果，觉得孩子画得不如别人，学了一段时间就放弃了。婉婷经常说，每个孩子的花期都不同，有些孩子刚要发芽，就被扼杀掉了，真的很可惜。”池红梅无奈地说。而刘婉婷本人也对此感触颇深：“早两年我还很焦虑，想把每个孩子都教好，后来发现教学是一种缘分，家长越松弛，孩子反而学得越好。”她坚信，孩子能否坚持下去，关键在家长。而在艺术中心，她的角色更像一个耐心的园丁，浇灌、施肥，然后静待花开。她坚持小班制教学，因为“每个孩子来了都要给他们成长的空间”。
采访尾声，池红梅谈起了“金金海象”这个名字的寓意：“‘金金’寓意每个孩子都是待发掘的金子，是家里最大的宝贝；‘海’是海纳百川，‘象’是吉祥如意，也代表稳重。我们希望孩子们能在广阔的艺术海洋里，像金子一样发光，自在遨游。”