美育，恰似一场浸润心田的春雨，无声却有力地滋养着我们的精神世界，重塑着我们对美的认知与追寻。去年暑假，我在千年古村的经历，正是美育在艺术创作、自然审美与文化传承中绽放魅力的生动注脚。
踏入古村的瞬间，一幅洇着晨雾的水墨长卷，缓缓铺展在我眼前。远处白墙黛瓦若隐若现，与青山云雾融为一体，仿佛是大自然用淡墨随意勾勒的写意画；近处溪流潺潺，老柳树低垂的枝条轻拂水面，荡起圈圈涟漪，宛如自然执笔勾勒的灵动曲线。青石板上深浅不一的苔痕，墙角倔强生长的野花，都在诉说着岁月沉淀的诗意。这未经雕琢的田园风光，彻底颠覆了我对“美”的刻板印象——原来真正的美，不在于刻意修饰，而在于自然流露的随性与质朴。
沿着蜿蜒的小巷前行，在二叔的带领下，我们走进了非遗蓝染工坊。六十多岁的老师傅布满老茧的双手，小心翼翼地将白布浸入靛蓝染缸，动作轻柔得如同呵护襁褓中的婴儿。随着布料在染缸中起起落落，深浅不一的蓝色逐渐晕染开来，仿佛将天空的色彩凝于其上。“蓝染不只是手艺，更是祖辈传下来的生活智慧。”他的话语里满是对传统技艺的珍视。我试图用画笔记录这一切，却发现纸面的线条生硬而苍白，远不及眼前实景的灵动鲜活。那一瞬间，我意识到艺术创作不仅需要技法，更需要对美的深刻理解与感悟。
傍晚，我在溪边整理画作时，一位阿婆递来刚摘的山桃。她指着画中的老戏台，笑着说：“小伙子，你把老戏台画出了魂。”阿婆的话让我心头一暖，也让我对美育有了更深的感悟：美育不仅是个人对美的追求，更是架起人与人、人与文化、人与自然之间的情感桥梁。艺术创作的价值，在于能引发共鸣，让更多人感受到美、记住美。
这次古村之行，是一堂生动的美育课。我在自然中领略到美的本真，在非遗传承中触摸到文化的温度，在艺术创作中完成了自我表达。美育就像一颗种子，播撒在生活的土壤里，生根发芽，让我学会用更包容的眼光欣赏世界，用更柔软的心守护美好。它教会我，美无处不在，只要用心感受、用爱传承，每个人都能成为美的发现者、创造者与守护者。
铜陵理工学校 赵磊
指导教师 李念